Bayan levá a pravá strana. Levá klávesnice. Stiskl klávesu - otevřel vzduchový ventil

28.10.2019

Nejznámější tlačítkové harmoniky jsou s třířadou klaviaturou v pravé ruce a s hotovými akordy v levé, pěti nebo šestiřadé klaviatuře. Takovým knoflíkovým harmonikám se podle místa původní výroby a distribuce začalo říkat Moskva, na rozdíl od tzv. Leningradských, čtyřřadých. Nyní jsou na pravé klávesnici tlačítkové akordeony s pěti řadami.

Navíc jsou zde volitelné tlačítkové harmoniky s třířadou klávesnicí v pravé i levé ruce. Zde jsou akordy libovolně volitelné na klaviatuře, stejně jako na klavíru, podle toho, jak jsou napsány. V poslední době se objevují kombinované akordeony, na které můžete hrát jak jako na akordeon s hotovými akordy, tak jako volitelný.

Orchestry lidových nástrojů používají orchestrální knoflíkové akordeony s jednou pravou klaviaturou. Celá jejich rodina: pikola, soprán, alt, tenor, bas a kontrabas. Liší se od sebe nejen rozsahem, ale také zabarvením. Kromě toho existují speciální orchestrální - témbrové knoflíkové akordeony: ve zvuku jsou podobné flétně, klarinetu, fagotu a dalším nástrojům symfonického orchestru.

Zvažte zařízení konvenčního třířadého knoflíkového akordeonu s hotovými akordy.

Dřevěné krabicové tělo knoflíkové harmoniky se skládá ze dvou polovin, vzájemně spojených kožešinou. Uvnitř každé poloviny těla jsou paluby, na kterých jsou ze strany kožešiny upevněny rezonátory s hlasovými lištami a na vnější straně ventilový mechanismus s klávesnicí.

Klávesy pravé ruky jsou umístěny na speciální liště - krku a levé - na přední stěně polotěla. Oba mechanismy jsou shora kryty mřížovými kryty. Zevnitř jsou kryty přelepeny tenkou silnou látkou, což je filtr, který chrání hlasy před prachem.

Na levé půlce těla je zpevněn krátký pás, pod kterým se při hře a levá ruka. Kromě hraní na klaviaturu levá ruka natahuje a stlačuje srst a pumpuje vzduch.

Na pravou polovinu těla jsou připevněny dva popruhy, které se nosí přes ramena a pevně drží nástroj při hře, čímž uvolňují pravou ruku od podpůrných sil.

Kožešina je čtyřstranná vlnitá krabice, z vnější strany přelepená látkou. Kožešina je nalepena na malé úzké dřevěné rámečky a ty jsou již přímo připevněny k oběma půlkám těla sponkami nebo háčky. Místa ohýbání srsti - rohy - jsou zevnitř polepeny proužky husky tenké jemné jelení kůže a shora pro větší pevnost zpevněny speciálními kovovými rohy.

Korpus knoflíkové harmoniky je slepený z tenkých bukových nebo březových prken. Rohy těla jsou vlepeny do bodce " rybina". Horní rohy jsou navíc upevněny kovovými ozdobnými deskami, které je chrání před poškozením a přilepením.

Na rozdíl od rezonančních desek na jiných nástrojích nejsou rezonanční desky na knoflíkových harmonikách rezonančním zařízením, ale slouží pouze jako mechanická vzduchotěsná přepážka (membrána) mezi kožešinovou komorou a mechanismem ventilu. Jsou vyrobeny z dobré, rovné a odolné překližky, břízy nebo buku. V palubě je vyvrtáno několik řad otvorů, které jsou zvenčí blokovány ventily a proti nimž jsou zevnitř instalovány otvory rezonančních komor.

Zvuk knoflíkové harmoniky vzniká v důsledku vibrací tenkého ocelového plátu (jazyk, hlas) nad štěrbinou, kterou je hnán proud vzduchu. Sloty jsou vyrobeny v masivních odolných nerezových pásech, mosazi, hliníku a dalších. Prkna jsou pevná nebo dělená, skládající se z malých plátů, oddělených pro každý zvuk, přesněji - pro každý pár plátků.

Jazýčky nebo hlásky jsou vyrobeny ze speciální pružinové oceli, jsou pevně přinýtovány k lamelám nad štěrbinami hlásek. Rozměry štěrbin, délka, šířka a tloušťka jazyka závisí na výšce zvuku: čím větší, tím nižší zvuk a naopak. Malé měděné pláty jsou připájeny k plátkům nejnižších basových tónů, aby byly těžší.

Nad mezerou, ze strany proti jazyku, je nalepen pruh husky, který uzavírá glotickou mezeru při zpětném pohybu proudu vzduchu a tím snižuje spotřebu vzduchu, spotřebu srsti při hře.

Každý pár hlasů na liště je proti malé rezonátorové komoře - gorodushka. Objem komory, její tvar a rozměry jsou důležité pro sílu a zabarvení zvuku, proto jsou speciálně vypočítány a navrženy.

Gorodushki spolu s prkny tvoří samostatná struktura, tzv. rezonátory. Ve spodní části každé gorodushky jsou vyvrtány široké otvory pro průchod vzduchu, které se shodují se stejnými otvory v palubě. Rezonátory jsou slepené z břízy nebo olše. Každá řada kláves na krku odpovídá samostatnému rezonátoru.

Ve všech spojích, kde hrozí nebezpečí úniku vzduchu: mezi prkny a zdmi měst, mezi rezonátory a ozvučnicí je položeno těsnění - proužky vlněné měkké husky. Lamely jsou k rezonátorům připevněny zakřivenými čepy nebo malými čepy se širokými hlavami. Okraje prken jsou navíc vyplněny roztaveným voskem.

Ventily jsou malé dřevěné destičky, na jejichž spodní straně jsou nalepeny proužky měkkého dítěte a nahoře je upevněno drátěné vodítko, pomocí kterého se ventil zvedá a padá a blokuje otvory v palubě. Vlněná strana husky těsně přiléhá k rezonanční desce, zabraňuje libovolnému vstupu vzduchu do hlasů a zmírňuje dopad ventilu na rezonanční desku během hraní. Někdy, aby se snížil hluk při hraní, se mezi strom ventilu a husky navíc položí pruh tenké látky.

Klávesy pravé klávesnice jsou úzké dřevěné páčky, které jsou umístěny v odpovídajících zásuvkách na hmatníku a otáčejí se na drátěné ose. Na vrchní straně krku jsou perleťové nebo celuloidové knoflíky - knoflíky zpevněny klíčkem, na druhých koncích jsou klíčem vyvrtány dírky, do kterých se šroubují nebo vlepují konce vodítek ventilů. Dole ve štěrbinách pod klávesami jsou pružiny, jejichž působením jsou ventily pevně přitlačeny k palubě.

Všechny tři řady ventilů jsou tedy uspořádány na těch knoflíkových harmonikách, kde je krk blíže zadní stěna sbor. Na stejném místě, kde je krk umístěn blíže středu těla, má třetí řada ventilů trochu jiné uspořádání: vývody ventilů jsou speciálním způsobem ohnuty a jsou připevněny k dřevěné desce přilepené k ozvučné desce pomocí pomocí dvou smyček. Konec klíče se zavede pod volný zakřivený konec vodítka ventilu a zatlačí na něj, čímž ventil zvedne. V tomto případě nejsou pružiny hlavního ventilu instalovány: pod klávesami, ale přímo na palubě, v blízkosti osy otáčení vodítka. Pod samotným klíčem je navíc přídavná malá pružina, která pevně přitlačuje tlačný konec klíče ke konci vodítka ventilu, čímž eliminuje mezeru mezi nimi a v tomto případě nevyhnutelný volnoběh klíče.

Na hmatníku sériově vyráběného bajanu je obvykle instalováno dvaapadesát kláves, rozsah je od velkých cu-flat po C-sharp čtvrté oktávy. Na bajanech vyrobených na zakázku dosahuje počet klíčů padesát osm, šedesát jedna a dokonce šedesát čtyři. Rozsah s padesáti osmi klávesami: od velké salt po mí čtvrté oktávy.

Uspořádání mechanismu levé klaviatury je mnohem složitější než pravé.Přítomnost basy, která má oktávový trojnásobek nebo dokonce čtyřnásobek, vyžaduje speciální konstrukci hlasových desek a rezonátorů. Tlačítkový systém mechaniky by měl poskytovat širokou selektivitu akordů v rozsahu malých a prvních oktáv.

Uvažujme zařízení levé klaviatury tlačítkového akordeonu, které má sto dvacet basových tlačítek: šest řad po dvaceti tlačítkách v řadě.

Levá klávesnice spojené se dvěma řadami ventilů: jedna řada (12) je pro basy a druhá (také 12) je pro hlasy akordů.

Pod basovými ventily jsou čtyři hlasové lišty, namontované na samostatných rezonátorech, ale sestavené do jednoho celku. Stavba každého taktu se liší od sousedního o oktávu. Při zvednutí ventilu zazní současně čtyři oktávové zvuky, např. při stisku tlačítka pro basy se ozývají současně do velké, do malé, do první a do druhé oktávy. Toto zesílení oktávových basů je nezbytné pro vytvoření určité síly a tloušťky zvuku. U některých knoflíkových akordeonů jsou basy pouze ztrojnásobené: laťka pro nejvyšší hlasy není nastavena.

Každý takt má dvanáct párů hlasů uspořádaných v chromatické sekvenci. Rozsah všech čtyř basových taktů je od E kontra oktávy do E ploché druhé oktávy. Basové ventily jsou ovládány prvními dvěma (z měchu) řadami levé klaviatury.

Celá složitá akordová klaviatura ovládá zvuk pouze jednoho rezonátoru, který má na sobě dva pevné hlasové pruhy. Na každém taktu je dvanáct párů hlasů, jsou umístěny jako obvykle na obou stranách a jsou laděny v chromatickém sledu od g moll až po F-ostré první oktávy.

Všechny basové a akordové ventily jsou spojeny speciálními kolíčky, umístěnými podél ventilů paralelně s palubou, pomocí svorníků. Pro každý tón - samostatný válec; tedy existují dvě sady válečků - dvanáct basů a dvanáct akordů.

Každý váleček má několik kolíků, které přebírají sílu z tlačných prvků pevně spojených s klíčem pomocí tlačítka. Tlačítka skrz odpovídající otvory jsou zobrazena na přední stěně levé poloviny pouzdra.

Při hraní se pohyb z prstu přenáší přes tlačné tlačítko, na kterém je v určitém místě - poblíž čepu odpovídajícího válečku - malý špendlík. Čep se dotkne čepu pevně připevněného k válci a způsobí otáčení válce. Otáčením váleček posouvá druhý kolík na něm, který je pomocí vodítka připojen k volnému konci vodítka ventilu: ventil se zvedá a otevírá otvory v palubě, aby mohl vzduch projít k zpěvákům.

Podobně funguje i mechanika akordové klaviatury, jen s tím rozdílem, že na tlačníku je několik kolíků, které ovládají několik ventilů současně. Takže když například stisknete tlačítko triády G moll, posunovač s kolíky se dotkne kolíků válečků spojených s klávesami zvuků G, B-ploch a D a otevře je.

Levá klaviatura tlačítkového akordeonu má šest vertikálních řad po dvaceti tlačítkách. První dvě řady, počítané od srsti, jsou basy, zbývající čtyři jsou akordy. V první řadě jsou tzv. pomocné basy - velká tercie od hlavního basu; ve druhém - hlavní basy, tonika; ve „třetí řadě - dur, velké triády; ve čtvrté, moll, malé triády; v kvintě - dominantní septima akordy s chybějící kvintou; v sextě - zmenšené septimové akordy

Uprostřed levé klaviatury je sedm řad bílých tlačítek, jedná se o klávesy „čistých“ tónů, jejich hlavní basy nemají ostré ani ploché. Pod bílými tlačítky je pět řad černých tlačítek, jejichž hlavní basy jsou ploché. Nad bílými klávesami je také pět řad černých tlačítek, jejichž hlavní basy mají ostré. Odpovídající řady horních a dolních černých tlačítek, i když mají různé názvy, znějí stejně, jsou enharmonicky shodné (například tónina v C sharp je enharmonická shodná s tóninou v D flat). Jinými slovy: černá tlačítka nahoře a dole se navzájem duplikují. Navíc nad černými tlačítky je jedno a pod černými tlačítky jsou dvě řady bílých tlačítek, které duplikují tři krajní řady bílých tlačítek.

Takový velký počet duplikování kláves je nezbytné, aby bylo pro interpreta pohodlné hrát v jakékoli klávese bez zbytečných skoků z horní části klaviatury dolů a. naopak.

Článek popisuje jak harmonika, knoflíková harmonika, harmonika uvnitř. Jsou uvedeny principy ozvučení těchto nástrojů. Vnitřní organizace harmonika, knoflíková harmonika, akordeon stejný. Jsou dány obrázky akordeonů.

Použité obrázky blog Muzika Harmonike ze Srbska.
http://muzikaharmonike.com/viewtopic.php?f=32&t=1269

plátkový hudební nástroj

Zvuk harmoniky, knoflíková harmonika, akordeon se děje kvůli hučící kovové rákosí hlasové lišty. Když vzduch prochází štěrbinou lišty, kovový jazýček ve štěrbině vibruje a je slyšet zvuk určitého tónu. Vzduch vane srst. Každá deska má dva jazyky které vydávají stejný zvuk. Jazyky jsou umístěny na různých stranách.

Aby vzduch mohl projít uvolňující srst skrz jeden jazyk. A kdy mačkání kožešiny přes další. Naproti každému ze dvou slotů hlasových lišt je malý pruh kůže(na obrázku není zobrazeno) Jeden proužek uzavírá štěrbinu hlasové lišty, když je srst stlačena. Druhý při rozevření.

Pro každý zvuk určité výšky vlastní hlasovou schránku. V akordeonu, knoflíkovém akordeonu, akordeonu je tolik hlasových lišt se zvuky různých výšek, kolik nástroj dokáže hrát not. Sortiment nářadí - 3 až 7 oktáv. Tedy zhruba od 20 do 80 zvuků. Pro bohatost zvuku je na každou notu umístěna oktáva dvě hlasové tyčinky. A rejstříky umožňují znít několik různých hlasů na stejnou notu.

Stiskl klávesu - otevřel vzduchový ventil

Jak spravovat tolik hlasů. Tvoření z těchto hlasů hudba. Stisknutím požadovaného klíče hra na nástroj otevře požadované vzduchový ventil . kdo vede vzduch z kožešiny doprava zvuková komora. Vzduch vystupuje přes hlasová lišta.

Instalace rezonátorů, ventilů a dalších mechanismů v blízkosti přístroje jsou dvě paluby. Na pravé straně pravá paluba. Na levé straně levá paluba. Jsou tam paluby dřevěné nebo kovové. Paluby mají zvukové otvory. Otvory rezonátorů se shodují s otvory palubek. Zvukové otvory palubek se zavírají a otevírají ventily když stisknete klíče nástroj. Paluby přiléhají k bokům těla hermeticky. Na všechen vzduch z kožešin šel vydat zvuk

Sekční akordeon

V opravnách postarat se o na hudební nástroje. Na obrázku dosluhující akordeon. které používají na díly.

Pohled shora

viditelné

Kožešiny nalepené na rámech vpravo a vlevo
Správně a levá paluba- přepážky, na kterých jsou upevněny rezonátory
Rezonátory - dva pravé a dva levé, na kterých jsou instalovány hlasové lišty
Mezi levou desku a levé rezonátory jsou instalovány basové registrační desky s otvory
Pravé klapky a pravé klávesy

Pravá strana

viditelné

Pravé klávesy, bílé a černé
Klávesy pravých registrů, páky mechanismu pravého registru
Pravé klávesy, akordeon má dvě pro každou pravou klávesu, přepínání basového registru
Pravý rezonátor (bez hlasových lišt) se zvukovými otvory
Levé rezonátory s hlasovými lištami, malé proužky kůže na každé hlasové liště

Čelní pohled

viditelné

Pravá klávesnice
Správné registry
Pravé rezonátory
Levé rezonátory
Levý akordový mechanismus (pomocí tažného systému, při stisku jedné klávesy zazní tři zvuky současně - triáda, akord)
Levá klávesnice
Klávesy levých (basových) rejstříků

Rozbitá paluba Cassotto

Na obrázku v na samém začátku vyobrazené články jiný model akordeonu. On má rozbitá paluba - v italském cassottu. Pravá paluba má příčná zvuková kapsa. Rezonátory a ventily v cassottu jsou příčné. Je dražší a profesionální design nástrojů. Cassotto dává akordeonu nebo knoflíkovému akordeonu více hluboký a bohatý zvuk.

Blog Ivana Kopytina Bayan Akordeon Akordeon

Pravý mechanismus knoflíkové harmoniky Jupiter 64/106 v procesu montáže.

Takže cena stejného knoflíkového akordeonu, jehož fotografie se chlubí na mém profilovém obrázku, je 350 000 rublů. Inlay Swarovski na pouzdru nehledejte, není zde. Jedná se o obyčejný sériový knoflíkový akordeon. Faktem je, že výroba knoflíkových akordeonů je dlouhý, pracný, prakticky neautomatizovaný proces.

Doba vzniku tohoto hudebního nástroje je delší než doba porodu lidského mláděte. Od chvíle, kdy práce začala, až do zrodu hotového knoflíkového akordeonu uplyne dlouhých jedenáct měsíců. Do tohoto obtížného procesu je zapojeno osm různých mistrů. 80 % veškeré výroby se provádí ručně.

Akce levé ruky akordeonu připraveného k výběru, experimentální verze. Proces vývoje nového modelu nástroje. Designér - Lavrov Viktor Petrovič.

Pokud se rozhodnete začít vyrábět harmoniky, neměli byste googlit technické školy a univerzity, které produkují odpovídající mistry. Tvůrci těchto hudebních nástrojů se budou muset učit od nuly. Proces zaškolení jednoho profesionála trvá minimálně 2-3 roky.

Pro zrození akordeonu s jedním knoflíkem budete potřebovat:

Mistr v mechanice uzlů

Kožešník

Výrobce pouzder

Výrobce rezonátoru

Levý mechanik assembler

Správný sestavovač mechanik

Tuner

Není jediný člověk, který by všechny tyto speciality spojoval. Je velmi, velmi vzácné narazit na mistra, který je vynikající ve dvou z těchto osmi moudrostí, ale ne ve více.

Plat výrobce metropolitní harmoniky je přibližně 35 000 rublů. Vezmeme-li v úvahu náklady na pronájem místnosti, je lepší zorganizovat výrobu někde v provincii a možná i mimo naši rozlehlou zemi.

Výroba rezonátorů: montáž a lepení příček.
Mistr - Kudar Michail Ivanovič

Snad největší továrna na foukací harmoniku se nachází v Pchjongjangu. Pracuje tam 1100 lidí, z toho jen 80 manažerů a zbytek dělníci. Vyrábějí se tam převážně harmoniky. Tato továrna a moskevská společnost "Jupiter" mají úzké přátelské a partnerské vztahy.

Sestava pák s ventily pravé mechaniky bayan Jupiter

Vkládání mřížky pravé mechaniky.
Mistr Rybin Michail Nikolajevič

Vložení mřížky správné mechaniky

Výroba správné mechaniky knoflíkové harmoniky Jupiter 4-hlas.
Mistr - Platonov Konstantin Michajlovič.

Takto se vyrábí hudební nástroj. Nástroj se ukazuje jako velmi, velmi pěkný.

Poslední úroveň tvorba harmonických - ladění.

Posledním krokem je nastavení

Mimochodem, harmonika je mladší bratr knoflíkové harmoniky a ne naopak, jak si mnoho lidí myslí.

Akordeon. Fotografie pořídil Alexey Bondarenko

Obecně existuje velké množství harmonických. Pro pečlivé je zde schéma klasifikace harmonických

A tady je sám Alexey v procesu vytváření svého nového avatara

Alexey Bondarenko je vyfotografován pro nového avatara

V továrně dokonce i nápisy na prachu o hudbě

Obecně platí, že knoflíková harmonika není v žádném případě něco nepodstatného, jak se rádi říká v rozlehlosti Runet, ale populární, zajímavé a velmi vážné hudební nástroj. Tady.

Název:

Skupina: větrné rákosí

Vlast: Tula

Původ: jakási harmonika s plnou chromatickou stupnicí na pravé klaviatuře, basy a připravený akordový doprovod na levé; pojmenovaný po starověkém ruském zpěvákovi a vypravěči Boyanovi.

Témbr: hluboký, hustý, „dýchající“ zvuk, odpovídající šíři ruského charakteru.

Zvuková produkce: Zvuk v bajanu vzniká chvěním jazýčků - kovových plátů - pod vlivem proudu vzduchu z měchu.

Přístroj: Knoflíková harmonika se skládá ze tří částí - pravá půl těla, levá půl těla, kožešiny.

Významní umělci: V. A. Romanko, Viktor Fedorovič Gridin, Fedor Valentinovič Chistyakov, "Bayan-MIX"

Ve skutečnosti je knoflíková harmonika druh akordeonu.

Každý má svou chybu

Své zvyky, koníčky.

A v hudbě existují směry

Ale nemůže být pochyb

Co je mi nejmilejší, je knoflíková harmonika.

Říkáte: „Ale jak to? On je starý

A budete se mýlit.

Usmívej se nad svou chybou

Až se vrátí do našeho života.

Ať jeho zvuk nezní tak hlasitě,

Jako elektrické kytary

Řev vychází z reproduktorů,

Ale má něco do sebe...

A tohle "něco" dokonce nejvíc,

Svéhlaví fanatici rockových kapel

Někdy to bere i duši.

A věřte mi, roky poletí

Větrná móda se změní,

A mlčet nebude jen knoflíková harmonika.

Projde všechny ohně a vody.

A spolu s "ruským kruhovým tancem"

Bayan zazní na Marsu!

Hádanky:

Natáhněte kožešinu, Serjožko,

Aby nohy začaly tančit.

Péťovi a Tolyanovi

Pochval své...

Má plisovanou košili

Rád dřepí,

Tančí a zpívá -

Pokud se vám dostane do rukou.

Čtyřicet tlačítek na něm

S perleťovým ohněm.

Krabice je na kolenou

Zpívá, hlasitě pláče.

Bodej do klíčů Antone,

Žihni na knoflíky Ivane,

A zazněla harmonika

A hrál (akordeon)

Bayan je hudební nástroj, druh harmoniky s plnou chromatickou stupnicí na pravé klaviatuře, basy a připraveným akordem nebo připraveným doprovodem na levé. Pojmenováno po starověkém ruském zpěvákovi a vypravěči Boyanovi.

Moderní bayan je vybaven pěti- nebo třířadou pravou klaviaturou, někdy s přepínači registrů (v závislosti na počtu současně znějících hlasů při stisku jednoho tlačítka v pravém klaviaturovém mechanismu) a připravenou volitelnou pěti- nebo šesti -řada levá klaviatura a má vynikající umělecké a výkonové schopnosti, umožňuje hrát nejen nejjednodušší melodie, ale také mistrovská díla světové klasiky. Existují dvou-, tří-, čtyř- a pětidílné knoflíkové harmoniky.

Bayan se skládá ze tří částí - pravá polovina těla, levá polovina těla, kožešinová komora. Zvuk v bajanu vzniká chvěním jazýčků v otvorech hlasové lišty pod vlivem proudu vzduchu z kožešinové komory nebo do kožešinové komory.

Rozhovory s BAYANEM.

Bayan o sobě může hodně prozradit. Podívejte se na Bayana – jaký pohledný muž!
Je úžasné, jak moc to vypadá jako akordeon.

Přesto, - nástroj zaburácel šťavnatými, hustými basy. - Harmonika je můj pokrevní bratr. Mate nás, kdo se nedívá pozorně. Opravdu, akordeon
na straně klíče, jako klavír, na druhé straně - tlačítka. A Bayan má tlačítka vpravo i vlevo. To je celý rozdíl.

A kdy ses narodil?

Málokdy někdo z hudebních nástrojů na takovou otázku
připraven odpovědět. A vím jistě, že se objevil v roce 1907.

Ano, jsi ještě dítě! jiné hudební nástroje, jako je harfa, jsou staré tisíce let. - A takové úspěchy! Světová sláva! Musí to být schopnost
mimořádný!

Nástroj se dotkl, vzlykal v basech:

Respektujete mě a já vám otevřu svou duši. - A otevřel to. . . Duší tohoto nástroje je speciální pneumatické zařízení, jinými slovy zařízení, které působí silou. stlačený vzduch. Vzduch je pumpován kožešinami, vibruje elastickými kovovými deskami-jazyky.
Nástroj vyslovuje cosi pochmurně basově – v pohybu jsou jen jazýčky.
Naplní se jemným slavičím trylkem – ostatní se hýbou. Nástroj se baví - jazyky tančí vesele, smutně - jazyky se v myšlenkách chvějí.
- Tak to je vaše tajemství!
- Pojďme si to ujasnit: ne moje, ale všechny pneumatické jazýčkové nástroje a také akordeon.
- Jste něco osobně, než takové zvláštní?
- Bez falešné skromnosti řeknu - zlepšil mě. Tak pokročilé, že snad nejdokonalejší ze všech pneumatických plátků.
Zde nástroj vyprávěl svůj příběh.

Ukazuje se, že pochází ze starověkého ruského města Tula, známého všemi druhy řemesel. Pocházel z velké rodiny akordeonů. A vytvořil ji mistr Pyotr Sterligov, akordeonista. Ano, ne z rozmaru, ale na příkaz umělce Orlandského-Titarenka. Tento umělec hrál na akordeony neobvykle dobře ruské lidové písně. Ale měl sen hrát ještě šikovněji.Tak se zrodil náš hrdina. A dali mu jméno, ne nějaké novorozené, ale hrdé, epické (Mimochodem, jméno tohoto epického zpěváka se nachází v Puškinově básni „Ruslan a Lyudmila“.) Ano, nástroj se ukázal být tak obratný, zvučný, že se vydal na procházku po celém Rusku. A pak ho poznali v zahraničí a všude si podmanil srdce ruskou melodií. Jak šel čas - nástroj dozrál a on chtěl zkusit všechno na světě.
"Cítím v sobě hrdinskou sílu," řekl nástroj a dokončil příběh. - Umím hrát jakoukoli hudbu, tu nejobtížnější. Soutěžím se slavným Piano a mocnými Varhanami.
Málem jsem zapomněl. . .
Název tohoto nástroje je BAYAN.

(Upozorňuji: jméno epického zpěváka se někdy píše přes "o" - Boyan, jméno nástroje se vždy píše přes "a" - Bayan.)

Hudební nástroj: Bayan

Paleta témbrů aktuálně existujících hudebních nástrojů je mimořádně bohatá, protože každý z nich má svůj jedinečný hlas. Například v houslích je melodicky okouzlující, v trubce pronikavě brilantní, v celestě je to průhledný křišťál. Existuje však jeden nástroj, který má vzácnou schopnost napodobovat různé zabarvení. Může znít jako flétna, klarinet, fagot a dokonce jako varhany. Tento nástroj se nazývá knoflíková akordeon a lze jej právem nazvat malým orchestrem. Bayan se svým velkým uměleckým potenciálem umí mnohé – od doprovodu jednoduchých lidových písní až po komplexní mistrovská díla světové klasiky. Těší se velké oblibě, zní i na velkých koncertních pódiích a je neměnným účastníkem slavnostních hostin, ne nadarmo se knoflíkovému akordeonu říká „duše ruského lidu“.

Bayan je jednou z nejpokročilejších odrůd harmoniky, která má chromatickou stupnici.

historie a mnohé zajímavosti přečtěte si o tomto hudebním nástroji na naší stránce.

Zvuk

Bayan, který má bohatý hudební a výrazový potenciál, otevírá interpretům velké možnosti kreativity. Jasný zvuk je bohatý, výrazný a melodický a nejtenčí ztenčení dodává témbru zvláštní lesk. Nástroj umí hrát krásné romantické melodie i dramatické temné hudební skladby.

Zvuk na knoflíkovém akordeonu vzniká chvěním jazýčků v hlasových lištách působením vzduchu, který vytváří kožešinovou komoru a vyznačuje se zvláštní dynamickou plasticitou. Na nástroji je možné předvést nejjemnější transparentní klavír a fanfárové forte.

Bayan, na základě jeho designový prvek(přítomnost rejstříků), má rozmanitou témbrovou paletu zvuku - od plně znějících varhan až po měkké a hřejivé housle. Akordeonové tremolo je velmi podobné houslovému tremolu a dynamická hlasitost nástroje vyvolává dojem, že hraje plný orchestr.

Knoflíková akordeonová řada poměrně velký a má 5 oktáv, počínaje „mi“ velké oktávy a končící „la“ čtvrté.

Fotka:

Zajímavosti:

Nástroj zvaný „tlačítkový akordeon“ existuje pouze v Rusku, v jiných zemích se takovým nástrojům říká tlačítkové akordeony.
Předchůdce knoflíkové harmoniky, akordeon „Liven“, měl nezvykle dlouhé kožešiny, téměř dvoumetrové. Taková harmonika by se mohla omotat.
V Moskvě je největší světové muzeum harmonik, jejichž jednou z odrůd je knoflíková harmonika.

V sovětských dobách byly nejlepší jednotlivě sestavené koncertní knoflíkové akordeony „Rusko“ a „Jupiter“ vyrobené v moskevské státní továrně a vyznačovaly se vysokou kvalitou zvuku velmi drahé. Jejich cena se rovnala ceně domácího osobního automobilu a někdy dokonce dvou, v závislosti na značce.Nyní jsou náklady na koncertní vícetimbrový knoflíkový akordeon poměrně vysoké a dosahují 15 tisíc eur.
První koncertní vícetimbrový knoflíkový akordeon vznikl v roce 1951 pro akordeonistu Y. Kuzněcova.
Na koncertních bobech je velmi pohodlné zařízení - spínač registru je umístěn pod bradou interpreta, což umožňuje hudebníkovi, aby nebyl během vystoupení rozptylován.
V Sovětském svazu se svého času vyráběly elektronické knoflíkové akordeony, ale tato inovace se neprosadila, protože se současně začaly používat syntezátory, které se rozšířily.
Zvuk knoflíkové harmoniky během Velké Vlastenecká válka pozvedl morálku vojáků, inspiroval je k vykořisťování. Znělo to všude: v zemljankách, na zastávkách i na bojištích.
Zvuk knoflíkového akordeonu velmi efektivně využívají ve svých skladbách moderní hudební skupiny, jako jsou Lyube, Vopli Vidoplyasov, Billy’s Band.
Známé společnosti na výrobu profesionálních koncertních bobů, které jsou žádané a osvědčily se, se nacházejí v Rusku - to je moskevská továrna "Jupiter" a "Tula Harmonica", stejně jako v Itálii: "Bugari", "Viktoria", "ZeroSette", "Pigini", "Scandalli", "Borsini".
V minulé roky slovo „knoflíkový akordeon“ se často používá k označení zastaralého, „ošuntělého“, „vousatého“ již starého vtipu nebo anekdoty.

Tlačítkový akordeonový design

Akordeon, který je poměrně složitou strukturou, se skládá ze dvou hlavních částí: levé a pravé, propojené kožešinou.

1. Pravá strana přístroje- toto je krabice obdélníkového tvaru, s krkem a k němu připojenou ozvučnicí, v níž jsou zabudované mechanismy. Když je stisknuto tlačítko, mechanismus zvedne ventily, čímž propustí vzduch do rezonátorů s hlasovými tyčemi a jazýčky.

Pro výrobu krabice a paluby se používají rezonanční dřeviny: smrk, bříza, javor.

Ke krabičce je připevněna mřížka a také registrační spínače (jsou-li v konstrukci zajištěny), které slouží ke změně zabarvení. Krabice obsahuje také dva velké popruhy pro zajištění nástroje během hraní.

Na hmatníku jsou v chromatickém pořadí hrací klávesy ve třech, čtyřech nebo pěti řadách.

2. Levé tělo- jedná se také o obdélníkovou krabici, ve které je na vnější straně levá klaviatura nástroje obsahující pět, někdy i šest řad tlačítek: dvě jsou basy, zbývající řady jsou hotové akordy (dur, moll, septima akordy a redukované septimy). Na levém těle je registr pro přepínání hotového nebo selektivního systému odsávání zvuku a také malý pásek, kterým levá ruka uvádí do pohybu kožešinovou komoru.

V levém pouzdře je palubka se složitými mechanismy pro extrakci zvuků ve dvou systémech pro levou ruku: hotový a připravený volitelný.

Kožešinová komora, připevněná k tělu pomocí rámů, je vyrobena ze speciální lepenky a nahoře přelepená látkou.

Hmotnost vícetimbrového koncertního knoflíkového akordeonu dosahuje 15 kg.

Odrůdy Bayan

Velká rodina bayanů se dělí na dvě skupiny: obyčejné bajany a orchestrální.

Obyčejné mají dva typy, které se od sebe liší systémy doprovodu v levé ruce: hotové a hotové výběrové.

Hotový doprovodný systém se skládá z basů a hotových akordů.
Ready-to-elective má dva systémy: ready-made a volitelný, které se mění pomocí speciálního registru. Selektivní systém má plnou chromatickou škálu, což zvyšuje výkonnostní schopnosti nástroje, ale zároveň komplikuje techniku hry.

Orchestrální knoflíkové akordeony se díky svým konstrukčním prvkům, které mají klávesnici pouze na pravé straně těla, dělí na dva typy:

za prvé - nástroje se liší rozsahem výšek: kontrabas, bas, tenor, alt, prima a pikola;
druhý - liší se zabarvením: bayan-pipe, fagot , flétna, klarinet , hoboj.

Aplikace a repertoár

Spektrum použití knoflíkové harmoniky je velmi široké, lze ji slyšet i na pódiích velkých koncertních sálů jako sólový, souborový, orchestrální nástroj i v amatérských souborech a orchestrech lidových nástrojů. Velmi oblíbené jsou skupiny složené pouze z hráčů na akordeon. Velmi často se knoflíková harmonika používá jako doprovodný nástroj nebo jen v běžném životě při různých rodinných svátcích.

Nástroj je velmi všestranný, předvádí díla skladatelů minulých epoch i hudbu moderních žánrů: jazz, rock a techno.

Skladby I.S. Bach V.A. Mozart , N. Paganini, L.V. Beethoven , I. Brahms, F. Liszt , C. Debussy, D. Verdi , J. Bizet. D. Gershwin, G. Mahler, M. Musorgskij, M. Ravel, N. Rimskij-Korsakov, A. Skrjabin, D. Šostakovič, P. Čajkovskij, D. Verdi a mnoho dalších klasiků.

Dnes stále více moderních skladatelů píše různá díla pro tento nástroj: sonáty, koncerty a původní popové hry. L. Prigozhin, G. Banshchikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto – jejich hudební skladby pro bajana znějí na koncertním pódiu velmi působivě.

Funguje pro knoflíkový akordeon

N. Chaikin - Koncert pro knoflíkový akordeon a orchestr (poslechnout)

P. Makkonen - "Flight over time" (poslouchejte)

Účinkující

Vzhledem k tomu, že knoflíkový akordeon si v Rusku velmi rychle získával na popularitě, herecké umění na něm se velmi intenzivně rozvíjelo. V souvislosti s neustálým zdokonalováním nástroje stále více kreativní možnosti. Zvláště pozoruhodný je příspěvek k rozvoji hereckých dovedností inovativních akordeonistů: A. Paletajev, který jako první přešel na pětiprstý prstoklad namísto dříve používaného čtyřprstového prstokladu, čímž zvýšil technické možnosti nástroj; Y. Kazakov - první účinkující na vícetimbrový knoflíkový akordeon připravený k výběru.

Ruská bajanská škola je nyní velmi dobře známá po celém světě a divadelní umění nyní stále více vzkvétá. Naši hudebníci se neustále stávají laureáty různých mezinárodních soutěží. Na velkou koncertní scénu vstupuje spousta mladých interpretů, ale je třeba vyzdvihnout jména takových vynikajících hudebníků jako I. Panitsky, F. Lips, A. Sklyarov, Yu. Vostrelov, Yu. Tkachev, V. Petrov, G Zajcev, V. Gridin, V. Besfamilnov, V. Zubitskij, O. Šarov, A. Beljajev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadskij, E. Mitčenko, V. Rozanov, A. Poletaev, kteří přispěli významný podíl na rozvoji moderní herecké školy.

Historie knoflíkového akordeonu

Každý nástroj má svou historii a knoflíkový akordeon má také svůj příběh. Začala v Starověká Čína ve 2. nebo 3. tisíciletí před naším letopočtem. Právě tam se zrodil nástroj, který je předchůdcem moderního knoflíkového akordeonu. Sheng je rákosový dechový hudební nástroj představující tělo s bambusovými nebo rákosovými trubkami připevněnými v kruhu s měděnými rákosími uvnitř. V Rusku se objevil během mongolsko-tatarského jha a poté se po obchodních cestách dostal do evropských zemí.

Německý varhanář Friedrich Buschmann vynalezl v Evropě na počátku 19. století na principu výroby zvuku sheng mechanismus, který mu pomohl při ladění nástrojů, a který se později stal předchůdcem akordeonu. O něco později Rakušan arménského původu K. Demian upravil vynález F. Bushmana a přeměnil jej na první akordeon.

V Rusku se harmonika objevila ve druhé čtvrtině 19. století, byla přivezena ze zahraničí, zakoupena na veletrzích od zahraničních obchodníků jako kuriozita. Nástroj, který uměl hrát melodii a doprovázet, si rychle získal oblibu mezi městskými i venkovskými obyvateli. Bez její účasti se neobešel jediný festival, akordeon se stal spolu s balalajkou symbolem ruské kultury.

V mnoha ruských provinciích se začaly vytvářet dílny a poté továrny, které vyráběly vlastní místní odrůdy akordeonů: Tula, Saratov, Vyatka, Libanon, Bologoev, Cherepovets, Kasimov, Yelets.

První ruské akordeony měly pouze jednu řadu knoflíků, ve druhé polovině 19. století se staly dvouřadými, analogicky s designem, který byl tehdy v Evropě zdokonalován.

Hudebníci-harmonisté byli vesměs samouci, ale uměli zázraky interpretačních dovedností, přestože nástroj byl designově dosti primitivní. Jedním z těchto nugetů byl dělník z města Tula N.I. Běloborodov. Jako vášnivý harmonista snil o vytvoření nástroje, který by měl více možností provedení.

V roce 1871 pod vedením N.I. Beloborodov, mistr P. Chulkov vytvořil dvouřadý akordeon s plnou chromatickou stupnicí.

Na konci 19. století, v roce 1891, po zdokonalení německým mistrem G. Mirwaldem, se harmonika stala třířadou, s chromatickou stupnicí řazenou v sérii podél šikmých řad. O něco později, v roce 1897, si italský mistr P. Soprani patentoval svůj nový vynález - extrakci hotových durových a mollových triád, dominantních sedmých akordů na levé klaviatuře. V témže roce, ale v Rusku, představil mistr P. Chulkov na výstavě nástroj s ohnutou mechanikou v „levé ruce“, která navíc umožňovala extrahovat hotové akordy jedním úhozem. Tak se akordeon postupně přetvářel a stal se akordeonem.

V roce 1907 mistr konstruktér P. Sterligov. jménem hudebníka-harmonisty Orlanského-Titarenka. byl vyroben složitý čtyřřadý nástroj, zvaný „Bayan“, na památku starověkého ruského vypravěče. Nástroj byl rychle zdokonalován a již v roce 1929 P. Sterligov vynalezl knoflíkovou harmoniku s ready-to-select systémem na levé klaviatuře.

Rostoucí obliba nástroje je doprovázena jeho neustálým vývojem a zdokonalováním. Díky témbrové schopnosti knoflíkového akordeonu je skutečně jedinečný, protože může znít jako varhany nebo jako dechové a smyčcové nástroje. Akordeon v Rusku jsme populárně milováni - je to jak akademický nástroj, který zní z jeviště ve velkém koncertním sále, tak symbol Mít dobrou náladu, zábavní lidé na venkovském kopci.

Video: poslech knoflíkové harmoniky