Profesión - Actor. Características de calificación de los artistas de teatro Responsabilidades laborales de un actor de teatro

INSTRUCCIONES

ARTISTA DE DRAMA

(nombre de la compañía)	APROBAR
DESCRIPCIÓN DEL TRABAJO	(jefe de la organización; otro
00.00.0000 № 00	persona autorizada
artista de teatro
	(firma)		(iniciales, apellido)
	00.00.0000

1. Disposiciones generales

1.1. El artista de orquesta pertenece a la categoría de especialistas.

1.2. El nombramiento para el puesto de artista de orquesta y la destitución del cargo se lleva a cabo por orden (instrucción) del director de la institución (organización).

1.4. El dramaturgo debe saber:

Órdenes y demás documentos normativos de órganos superiores en materia de cultura y arte;

La historia del arte teatral;

Dramaturgia clásica y moderna; teoría y práctica de la destreza actoral;

Fundamentos de alfabetización musical y coreografía;

Las leyes del discurso escénico y el movimiento escénico;

Métodos de entrenamiento y trabajo independiente en el rol;

El repertorio actual del teatro;

Fundamentos de la legislación laboral;

reglamento interno de trabajo;

Reglas y normas de protección y seguridad en el trabajo, saneamiento industrial y protección contra incendios;

1.5. El artista dramático en su trabajo se guía por:

Estatuto de la institución (organización);

Este descripción del trabajo;

	(otros documentos)

1.7. Durante la ausencia del artista dramático (vacaciones, enfermedad, etc.), sus funciones son desempeñadas por un empleado designado en la forma prescrita, quien adquiere los derechos correspondientes y es responsable del incumplimiento o desempeño inadecuado de las funciones que se le asignan. en relación con el reemplazo.

1.8.

2. Funciones

2.1. Desempeño de roles en representaciones.

2.2. Participación en las actividades de producción del teatro.

3. Responsabilidades laborales

El Artista Dramático realiza las siguientes funciones:

3.1. Bajo la dirección de un director, prepara e interpreta los roles que le son asignados en las representaciones teatrales en el hospital, giras y salidas al campo.

3.2. Mejora sus habilidades, ejerce de forma independiente, mantiene y mantiene la forma externa correspondiente a la naturaleza de los roles desempeñados.

3.3. En caso de necesidad de producción, prepara el papel en el orden de entrada urgente.

3.4. Participa en la discusión del concepto de performance en la que está directamente involucrado.

3.5. Mejora la técnica actoral interna y externa.

3.6. Está en el ensayo preparado creativamente.

3.7.

4. Derechos

El dramaturgo tiene derecho:

4.1. Participar en la discusión de los proyectos de decisiones del jefe de la institución (organización).

4.2. Solicitar y recibir de unidades estructurales, empleados la información necesaria, documentos.

4.3. Firmar y visar los documentos de su competencia.

4.4. Dar instrucciones a seguir por los empleados.

4.5. Realizar controles de calidad y puntualidad.

4.6. Participar en la discusión de temas relacionados con sus funciones oficiales.

4.7. Requerir de su jefe inmediato que le ayude en el ejercicio de sus deberes y derechos.

4.8.

5. Responsabilidad

5.1. El dramaturgo es responsable:

Por desempeño inadecuado o incumplimiento de sus deberes oficiales previstos en esta descripción del trabajo, en la forma establecida por la legislación laboral vigente de la Federación Rusa;

Por infracciones cometidas en el ejercicio de sus actividades - en la forma prescrita por la legislación administrativa, penal y civil vigente Federación Rusa;

Por causar daño a una institución (organización), en la forma prescrita por la legislación laboral vigente de la Federación Rusa.

5.2.

La descripción del trabajo se desarrolló en cumplimiento de la Orden No.
basado

jefe de unidad estructural
		(firma)		(iniciales, apellido)
		00.00.0000
(jefe del departamento legal; abogado)
(firma)		(iniciales, apellido)
00.00.0000

Conozco la descripción del puesto, recibí una copia en mis manos y me comprometo a conservarla en el lugar de trabajo.

45.7

¡Para amigos!

Referencia

Actor (del latín actor - performer) - un actor profesional de papeles en teatro y cine. El arte actoral se originó en los tiempos. Antigua Grecia. La profesión era una de las más prestigiosas. Pero no siempre fue así. La Europa medieval consideraba que actuar era demoníaco. Y en Rusia, esta profesión era incluso peligrosa. Los ministros de la iglesia podrían romper instrumento musical bufón, bufón, hipócrita, lo golpearon y lo metieron en la cárcel. La actitud cambió sólo en el Renacimiento. Y adquirió prestigio en el siglo XX, cuando el fundador del Teatro de Arte de Moscú K.S. Stanislavsky hizo una revolución actoral. La profesión no renuncia a sus posiciones en el siglo XXI. Los carteles de teatros y cines están repletos de anuncios de nuevos estrenos. Cuando hablan de actores, usan frases como "decoración del mundo", verdadera "crema de la sociedad".

Demanda de la profesión.

muy demandado

En la actualidad, la profesión actor de teatro y cine considerados de alta demanda en el mercado laboral. Muchas empresas y muchas empresas necesitan especialistas calificados en este campo, porque la industria se está desarrollando rápidamente y aún se están formando especialistas.

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Artículos útiles

descripcion de actividad

El actor, independientemente de dónde trabaje (en el teatro o en la industria del cine), crea una determinada imagen artística. Su propósito es influir en el espectador, para evocar una respuesta de él. La imagen se recrea con la ayuda de la entonación, la transferencia de sentimientos por el movimiento, apariencia(maquillaje, vestuario).

Salario

promedio para Rusia:promedio en Moscú:promedio para San Petersburgo:

La singularidad de la profesión.

Muy común

La mayoría de los encuestados cree que la profesión actor de teatro y cine No se puede llamar raro, en nuestro país es bastante común. Desde hace varios años, el mercado laboral ha visto una demanda de representantes de la profesión. actor de teatro y cine a pesar de que muchos especialistas se gradúan cada año.

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¿Qué tipo de educación se necesita?

Educación secundaria (escuela)

Como muestran los resultados de la encuesta, no es necesario en absoluto recibir una educación especial en una universidad o colegio para convertirse en actor de teatro y cine... Formación necesaria Actores de teatro y cine tener lugar directamente en el empleo o en el lugar de trabajo durante el período de prueba. Para el trabajo actor de teatro y cine todo lo que se requiere es deseo, un estado de salud satisfactorio y la presencia de cualidades personales recomendadas para esta profesión.

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Responsabilidades laborales

Los deberes del actor incluyen: aprender el texto del papel, asistir a los ensayos (filmar), junto con otros actores, el director o desarrollar de forma independiente la imagen futura del héroe. A veces, para una inmersión más profunda en la imagen, el actor tiene que estudiar literatura adicional, por ejemplo, libros de historia, biografías, para encarnar la imagen de una persona histórica real. La etapa final es una actuación en un teatro o filmar una película. El actor de teatro participa no solo en representaciones y ensayos, sino también en algún otro trabajo de teatro.

tipo de trabajo

Mayormente trabajo físico

Según los resultados de la encuesta, la profesión actor de teatro y cine implica principalmente trabajo físico. actor de teatro y cine debe tener buena forma física, alta resistencia y buena salud.

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Características del crecimiento profesional.

Oportunidades profesionales

Oportunidades Suficientes

La gran mayoría de la profesión actor de teatro y cine creen que tienen suficientes oportunidades para ascender en la escala profesional. Si un especialista común tiene ese objetivo, entonces es bastante realista para él tomar una posición de liderazgo en esta área.

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Esta instrucción sobre protección laboral para un actor en un teatro de teatro está disponible para su visualización y descarga gratuita.

1. REQUISITOS GENERALES PARA LA PROTECCIÓN LABORAL

1.1. Las personas que tienen educación vocacional superior o secundaria (cultura y arte), que no tienen contraindicaciones médicas, que han pasado sesiones informativas introductorias y primarias sobre seguridad en el lugar de trabajo, capacitación en protección laboral y prueba de conocimiento de los requisitos de protección laboral, pueden trabajar como actor en un teatro, formación en normas de seguridad eléctrica y evaluación del conocimiento de las normas de seguridad eléctrica en el ámbito de las funciones laborales, formación en normas de seguridad contra incendios y evaluación del conocimiento de las normas de seguridad contra incendios en el ámbito de las funciones laborales, formación en normas de trabajo en altura y pruebas conocimiento de las normas de trabajo en altura en el ámbito de las funciones laborales, formación en prácticas de trabajo seguras y métodos para prestar primeros auxilios a la víctima en caso de accidentes de trabajo.
1.2. En el futuro, el actor de teatro dramático al menos una vez cada 6 meses se somete a una segunda instrucción sobre protección laboral en el lugar de trabajo; al menos una vez cada 12 meses: la próxima prueba de conocimiento de los requisitos de protección laboral, seguridad eléctrica y contra incendios, trabajo en altura, primeros auxilios a la víctima; examen médico periódico - de acuerdo con legislación actual radiofrecuencia
1.3. No se permite trabajar a un actor de teatro dramático que no haya sido instruido en protección laboral en tiempo y forma y que no haya pasado una prueba anual de conocimiento sobre protección laboral.
1.4. Durante el trabajo, los siguientes factores de producción peligrosos y dañinos pueden afectar a un actor en un teatro dramático:
- aumento del nivel de ruido en el lugar de trabajo (con diseño de sonido);
- iluminación insuficiente del área de trabajo (cuando el escenario está oscuro);
- un mayor nivel de brillo de la luz (de focos, etc.);
- aumento (bajo) de temperatura, humedad, velocidad del aire en el área de trabajo;
- el peligro de caída de objetos desde una altura (decoraciones, cortinas, etc.);
- peligro de caída desde una altura (en el foso de la orquesta, escotillas-averías, cuando se trabaja en altura, etc.);
- bordes afilados, rebabas y asperezas (en la superficie del equipo de utilería, escenografía, piso del escenario, etc.);
- sobrecarga física, psicoemocional, exceso de trabajo;
- el riesgo de lesiones al comunicarse con los aficionados;
- riesgo de lesiones descarga eléctrica;
– elementos móviles de los equipos de producción (cabrestante, cables, etc.);
- peligro de incendio.
1.5. A un actor de un teatro dramático se le proporciona vestuario y zapatos para ensayos, representaciones, así como protección personal(por ejemplo, cuando se trabaje en altura, con armas blancas, etc.) de acuerdo con las Normas de Entrega Gratuita vigentes.
1.6. El equipo de protección personal (EPP) emitido debe corresponder a la naturaleza y condiciones de trabajo, garantizar la seguridad laboral y tener un certificado de conformidad. No se permite el uso de EPI para los que no existe documentación técnica.
1.7. Está prohibido llevar vestuario y zapatos para los ensayos, así como EPP fuera del teatro.
1.8. Se ofrece actor de teatro dramático detergentes y productos para el cuidado de la piel de acuerdo con las Normas vigentes para la expedición de jabones, detergentes y neutralizantes.
1.9. Durante su permanencia en el territorio del teatro, en los locales de producción y esparcimiento, en los lugares de trabajo, el actor de un teatro dramático está obligado a:
- conocer y cumplir el Reglamento Interno de Trabajo, órdenes de la administración, siempre que esté capacitado en las normas para el desempeño seguro de este trabajo;
- observar la disciplina laboral, régimen de trabajo y descanso;
— cumplir con los requisitos de las reglamentaciones locales sobre protección laboral, seguridad contra incendios, saneamiento industrial;
- cuidar la propiedad del empleador;
- realizar únicamente el trabajo incluido en sus deberes oficiales, trabajar bajo las instrucciones del supervisor inmediato.
1.10. Un actor de teatro dramático notifica a su jefe inmediato cualquier situación que amenace la vida y la salud de las personas, de todo accidente que ocurra en el trabajo, de un deterioro de su salud, incluso la manifestación de signos de una enfermedad aguda.
1.11. El actor de teatro dramático debe saber:
- teoría y práctica de la habilidad del actor;
- los fundamentos del habla escénica, el movimiento escénico, la alfabetización musical y la coreografía;
- los fundamentos de la organización del negocio teatral;
- el orden de los ensayos;
- el procedimiento para entrar en el escenario cuando se participa en ensayos y actuaciones;
– disposición de mecanismos para levantar a una altura, reglas de seguro;
- el orden de uso de las armas blancas en las puestas en escena correspondientes;
- un lugar para almacenar un botiquín de primeros auxilios y equipo de extinción de incendios;
- rutas de evacuación;
- requisitos para la calidad del trabajo (servicios) realizados, para la organización racional del trabajo en el lugar de trabajo;
— prácticas seguras en la realización del trabajo;
— medidas para prevenir situaciones de emergencia;
- procedimiento de liquidación de situaciones de emergencia;
- el efecto sobre una persona de factores de producción peligrosos y dañinos que surgen durante el trabajo;
- Nombramiento de equipos de protección personal, poder utilizarlos;
— normas y reglamentos sobre protección del trabajo, seguridad y saneamiento industrial;
- reglamento interno de trabajo establecido en el teatro;
- los requisitos de esta instrucción, instrucciones sobre medidas de seguridad contra incendios, instrucciones sobre seguridad eléctrica, guiarse por ellos en sus actividades;
- ser capaz de proporcionar primeros auxilios a las víctimas, utilizar equipos de extinción de incendios en caso de incendio, llamar a los bomberos.
1.12. Solo se permite fumar y comer en lugares especialmente designados para este fin. Está prohibido usar bebidas alcohólicas en el trabajo, así como acudir al trabajo en estado de embriaguez alcohólica o de drogas. Antes de comer, lávese bien las manos con agua y jabón.
1.13. Al cruzar los lugares de paso de vehículos, es necesario:
- seguir las normas de circulación para peatones;
- Al ver un vehículo que avanza hacia usted, párese en un lugar seguro y ceda el paso;
- estar atento a las señales dadas por los conductores Vehículo y ejecutarlos.
1.14. Las personas que violan los requisitos de las instrucciones de protección laboral son responsables ante la administración de acuerdo con las normas laborales internas y la legislación vigente de la Federación Rusa.

2. REQUISITOS DE SALUD ANTES DE EMPEZAR A TRABAJAR

2.1. Es necesario llegar al teatro para un ensayo o actuación con antelación.
2.2. Los baños artísticos deben estar ubicados cerca del escenario y equipados con:
- lavabo con agua caliente y agua fría;
- mesas de maquillaje con enrejado, cajones para guardar maquillaje y accesorios de maquillaje;
- perchas individuales;
- cortinas;
- urna;
- sillas;
- sillones especiales.
2.3. La limpieza húmeda de los baños artísticos debe realizarse diariamente antes de un ensayo o actuación.
2.4. Echa un vistazo a la sala de arte. Comprobar por inspección externa:
- ausencia de grietas y astillas en las carcasas de enchufes e interruptores, así como la ausencia de contactos desnudos;
- fiabilidad del cierre de todos los dispositivos de arranque y conducción de corriente;
- la presencia y confiabilidad de las conexiones a tierra (ausencia de rupturas, fuerza de contacto entre las partes metálicas del equipo que no conducen corriente y el cable de tierra);
- la integridad del aislamiento de los cables eléctricos y los cables de alimentación de los aparatos eléctricos, la capacidad de servicio de los dispositivos de seguridad;
— suficiencia de iluminación, presencia de lámparas fundidas;
- confiabilidad de la fijación de lámparas incandescentes, lámparas fluorescentes;
— ausencia de objetos extraños dentro y alrededor del equipo;
- el estado de los suelos (ausencia de baches, irregularidades, manchas de agua, etc.).
2.5. Retire todos los artículos innecesarios sin bloquear los pasillos y verifique las rutas de escape.
2.6. Prepárese para la actuación (ensayos): aplique maquillaje, póngase un traje teatral. El traje debe coserse de acuerdo con el boceto de acuerdo con la figura del artista. Los disfraces hechos sobre marcos rígidos deben estar diseñados de tal manera que excluyan la posibilidad de lesiones al artista y sus acompañantes.
2.7. Antes de que el artista suba al escenario, el diseñador de vestuario debe inspeccionar el traje y corregir cualquier defecto.
2.8. Los accesorios (órdenes, cinturones, cinturones, etc.) deben adjuntarse al disfraz o ponerse al actor de tal manera que excluya la posibilidad de lesiones al actor o sus compañeros.
2.9. No guarde en los bolsillos del traje objetos cortantes, quebradizos, así como cualquier objeto que no esté relacionado con el rol que desempeña.
2.10. Use EPP si es necesario.
2.11. Si es necesario, obtenga armas afiladas y verifique su capacidad de servicio: la confiabilidad de unir mangos a las hojas, puntas a los ejes de las lanzas, etc. Los mangos de todo tipo de armas deben estar en buenas condiciones y caber cómodamente en la mano.
2.12. Informe todos los fallos de funcionamiento detectados en el equipo, el inventario y otros problemas a su supervisor inmediato y comience a trabajar solo después de que se hayan eliminado.
2.13. Someterse a sesiones informativas específicas para el trabajo asociado con un mayor peligro o el trabajo no relacionado con las funciones oficiales.
2.14. Un actor de un teatro dramático no debe comenzar a trabajar en presencia de las siguientes violaciones de los requisitos de protección laboral:
- en ausencia o mal funcionamiento de accesorios, equipos, herramientas, accesorios, escaleras, escaleras, etc.;
- en ausencia o mal funcionamiento del equipo de protección personal;
- en ausencia de dispositivos de seguridad, equipo contra incendios, botiquines de primeros auxilios;
- en caso de iluminación insuficiente del lugar de trabajo y accesos a él;
– sin pasar un examen médico periódico;
- cuando se sienta mal;
- bajo la influencia del alcohol o las drogas.

3. REQUISITOS DE SALUD DURANTE EL TRABAJO

3.1. Para participar en ensayos y actuaciones, es necesario subir al escenario solo después de finalización completa preparando el escenario y revisando el tablero del escenario por parte del personal de producción.
3.2. El permiso para entrar al escenario es la llamada del director principal.
3.3. Las aberturas del escenario, escenario para retiro de escenografía, mobiliario y demás bienes escénicos deberán tener al menos 2,5 m de ancho y al menos 4,5 m de alto.
3.4. Las aberturas por las que se lleven las decoraciones directamente a la calle o locales colindantes no calefaccionados deberán tener un vestíbulo equipado con cortinas térmicas y cortinas de algodón que impidan período de invierno aire frío entrando al escenario.
3.5. La escenografía de la representación debe instalarse de tal manera que haya un paso circular a través del escenario, escenario de al menos 1 m.
3.6. Después de establecer el diseño de la actuación, concierto, no está permitido dejar clavos, fragmentos de sacacorchos, basura en el tablero del escenario.
3.7. La tableta patio de recreo dispuestos horizontales o inclinados con una elevación de hasta 4 cm por 1 m hacia el escenario trasero.
3.8. Las plataformas de elevación y descarga deben estar al mismo nivel que el piso de otras salas del escenario (diferencia 5 mm).
3.9. La superficie de la tableta del área de juego debe ser un trabajo de carpintería limpio. Las cabezas de los tornillos, pernos y otros detalles de fijación del piso tienen una profundidad de al menos 3 mm con respecto a la superficie de la tableta. No se permiten ranuras, baches, astillas, protuberancias y otros defectos en los escudos y entre los escudos. Los nudos en los escudos deben perforarse y los orificios resultantes se sellan con tacos de madera del diámetro apropiado con pegamento.
3.10. La plataforma del área de juego después del piso y el refuerzo de los escudos debe cepillarse limpiamente. Se permite pintar la tableta solo con una solución acuosa de anilina pura (sin emulsión para frotar).
3.11. En el transcurso de un ensayo o de una representación, el actor de teatro dramático está obligado a realizar únicamente el trabajo para el cual ha sido capacitado, instruido en protección laboral y al que ha sido admitido el empleado responsable de la ejecución segura del trabajo.
3.12. No permita que trabajen personas no capacitadas y no autorizadas.
3.13. Use equipos reparables y dispositivos necesarios para un trabajo seguro, úselos solo para el trabajo para el que están destinados.
3.14. Cuando trabaje con equipos eléctricos, equipos, siga las reglas para su operación de acuerdo con las instrucciones para la protección laboral.
3.15. Siga correctamente las prácticas de trabajo seguras al realizar un rol, así como al realizar otros tipos de trabajo.
3.16. Sólo se permite subir y bajar a las máquinas de juego por escaleras, respetando un estricto orden y evitando prisas innecesarias.
3.17. Tenga cuidado al trabajar en la plataforma giratoria, las plataformas de elevación y descenso, cerca de las escotillas, los fosos y el foso de la orquesta.
3.18. Es necesario saber el momento de subir o bajar las plataformas, girar el círculo, abrir escotillas durante la actuación.
3.19. Realice un seguimiento de los límites de los sitios, las escotillas, las inmersiones, su ubicación, que debe marcarse en consecuencia.
3.20. Tenga cuidado durante los cambios de escena rápidos y frecuentes para evitar lesiones por mover o bajar el equipo.
3.21. Tenga especial cuidado cuando trabaje con armas blancas.
3.22. Los actores de teatro dramático que participen en puestas en escena con el uso de armas blancas deben someterse a un entrenamiento especial en su uso seguro, ensayar cuidadosamente el patrón de batalla escenificado. Los actores que no hayan pasado los ensayos especiales no pueden participar en la actuación.
3.23. El director de escenas de batalla está obligado a presentar a la dirección del teatro una recomendación por escrito sobre protección laboral y precauciones de seguridad al realizar la composición del escenario en la estructura del movimiento y en la disposición espacial de los artistas, así como una lista de medios de protección contra lesiones y contusiones al reproducir escenas y caídas.
3.24. Cuando trabajen juntos, coordine sus acciones con las acciones de otros trabajadores del teatro.
3.25. durante los ensayos y trabajo de preparatoria(ensayos independientes, clases) los actores de los teatros cuentan con descansos para descansar, contados en tiempo de trabajo, con una duración de 10 minutos después de cada 2 horas de funcionamiento.
3.26. Cumpla con las reglas de seguridad contra incendios, los requisitos de esta instrucción, otras regulaciones locales que rigen la organización del trabajo en la protección laboral.
3.27. Controle diariamente su forma física (haga ejercicios físicos), observe el régimen.
3.28. Al realizar un trabajo, un actor de un teatro dramático tiene prohibido:
- siéntate y apóyate en objetos y vallas al azar;
- estar en las salas de ensayo en ropa de calle y zapatos, desvestir o colgar ropa, sombreros, bolsos de equipo;
- abarrotar pasajes, entradas de vehículos, lugares de trabajo, accesos a escudos con equipos de extinción de incendios, bocas de incendio y un interruptor general en el escenario;
- realizar ensayos y estar en el escenario en la parte de juego o en el backstage del escenario durante la instalación de la escenografía;
- estar detrás del escenario durante el intermedio, así como durante la actuación (ensayo), si el actor no está ocupado en esta escena;
- ir a galerías, rejas, etc.;
- entrar en salas especiales del escenario;
- sentarse y apoyarse en el escenario preparado en las alas para el montaje de las siguientes pinturas;
- pasar muy cerca y sobre escotillas y válvulas abiertas;
- utilizar armas blancas en el escenario que no pertenezcan a este teatro, sin revisarlas y ponerlas en las debidas condiciones;
- utilizar equipos defectuosos, así como equipos, dispositivos, cuyo manejo no está capacitado;
- realizar trabajos sin el uso de los EPI necesarios;
- comenzar a realizar un trabajo de una sola vez que no está relacionado con sus deberes directos en la especialidad, sin recibir instrucción específica;
- usar bebidas alcohólicas y de bajo contenido alcohólico, sustancias estupefacientes;
— almacenar y llevar alimentos y bebidas en el lugar de trabajo.

4. REQUISITOS PARA LA PROTECCIÓN LABORAL EN SITUACIONES DE EMERGENCIA

4.1. Al eliminar una emergencia, es necesario actuar de acuerdo con el plan aprobado para eliminar accidentes.
4.2. Ante la detección de mal funcionamiento de los equipos, dispositivos, así como en caso de otras condiciones que amenacen la vida y la salud de los trabajadores, el actor debe dejar de trabajar y reportarlos al supervisor inmediato y al empleado responsable de la implementación. control de producción.
4.3. Cuando ocurre un incendio, usted debe:
- apagar los equipos eléctricos;
- Detén el trabajo;
- organizar la evacuación de personas;
- comenzar inmediatamente a extinguir el fuego.
4.4. En caso de incendios eléctricos, sólo se deben utilizar extintores de dióxido de carbono o de polvo.
4.5. Si no es posible la extinción en su propia el actor deberá, en la forma prescrita, llamar a los bomberos al teléfono 101 y comunicarlo al jefe inmediato oa la dirección del teatro.
4.6. En caso de lesión o deterioro de la salud, el actor debe dejar de trabajar, notificar a la gerencia y comunicarse con el puesto de primeros auxilios (llamar a la ambulancia de la ciudad).
4.7. Si ocurre un accidente que un actor presencia, debe:
- Detén el trabajo;
- informar inmediatamente al supervisor inmediato;
- retirar o sacar inmediatamente a la víctima de la zona de peligro;
- proporcionar primeros auxilios a la víctima;
— llame a la ambulancia de la ciudad al teléfono 103;
- ayudar a organizar la entrega de la víctima lo antes posible Institución medica.
4.8. Al investigar las circunstancias y causas de un accidente, el actor debe informar a la comisión de la información que conoce sobre el accidente.

5. REQUISITOS DE SALUD Y SEGURIDAD DESPUÉS DE LA FINALIZACIÓN DEL TRABAJO

5.1. Después del final de la acción escénica con el uso de armas blancas, estas últimas deben retirarse inmediatamente del escenario y entregarse a la tienda de utilería.
5.2. Proceder al baño artístico.
5.3. Quítate el traje y los zapatos y guárdalos en un armario individual o entrégaselos al tocador.
5.4. Quítese el maquillaje, lávese, si es necesario, tome una ducha.
5.5. Realizar el cuidado de la piel productos cosméticos.
5.6. Tenga cuidado al comunicarse con los fans, firmando autógrafos.
5.7. Informar a la gerencia sobre todas las violaciones de los requisitos de protección laboral, casos de lesiones en el trabajo.

La profesión de actor no es solo flores y un mar de fans. Si está pensando en conectar su vida con el escenario, asegúrese de leer esta reseña.

Un actor es un intérprete de papeles en el cine y el teatro. Maestro de la transformación. Esta es una persona que puede asumir fácilmente la imagen de otra persona, absorbiendo por completo su carácter y cualidades. Llevan el arte a las masas, dando a la gente momentos emocionantes. Son estos momentos los que le dan al espectador la oportunidad de divertirse y tomar un descanso del trabajo diario, y el artista: fama y popularidad.

El origen de la actuación tuvo lugar en la Antigua Grecia. En la era de la antigüedad, era una profesión prestigiosa y los trabajadores del teatro eran respetados. En la Edad Media, en tiempos oscuros y de persecución religiosa masiva de la Santa Inquisición, los actores eran despreciados. Eran considerados un producto demoníaco y el teatro era reconocido como una manifestación del diablo. Skomorokhov y los teatros ambulantes fueron arrojados con piedras y vegetales podridos. En el Renacimiento, este arte inicia su camino de restauración. El mundo del teatro ganó popularidad real solo en el siglo XX. Fue entonces cuando Stanislavsky, quien fundó el Teatro de Arte de Moscú, hizo una revolución de actores. Desde entonces, esta profesión ha ido ganando popularidad rápidamente. Actores eminentes adquirieron ejércitos de admiradores y se hicieron reconocibles en las calles. Ahora las estrellas de cine y teatro reciben tarifas elegantes y pueden permitirse una vida lujosa. Pero al mismo tiempo, esta profesión es una de las más difíciles psicológica y físicamente del mundo.

Descripción

Actuar se basa en el principio de la reencarnación. En teoría, hay dos tipos:

• Transformación exterior. De acuerdo con el guión y la idea del autor, el actor cambia su apariencia con la ayuda de maquillaje, ropa, maquillaje, máscaras. Esto es necesario para que haya una semejanza visual con el personaje en el que se va a reencarnar. Los actores cambian su forma de hablar, de andar e incluso de hábitos. Hace todo lo posible para transmitir al espectador las características de su héroe tanto como sea posible.
• Transformación interna. Un simple parecido externo no es suficiente para transmitir el carácter del personaje. El actor aprende a pensar como su héroe. Para ello, se acostumbra al papel, adoptando los hábitos y características del personaje. Según el guión, comprende la esencia del papel y se reencarna por completo. Actores famosos para una máxima similitud, viven durante varias semanas la vida de sus personajes para empaparse de sus sentimientos y experiencias.

Por lo general, cuando se preparan para la interpretación de un papel, los actores usan ambos tipos de reencarnación, combinando de manera competente este arte con el arte, el carisma y los movimientos refinados. Son estas habilidades las que permiten al espectador disfrutar de representaciones teatrales y nuevas películas.

Que especialidades estudiar

Para obtener todas las habilidades de actuación necesarias y dominar el arte de la reencarnación, debe elegir las siguientes especialidades:

• Actor de teatro y cine dramático.
• Artista de teatro musical.
• Artista de teatro de marionetas.
• Intérprete de variedades y circo.

Debes tener cuidado con la elección de la especialidad, porque de ella depende el lugar. trabajo futuro: teatro, circo, teatro de marionetas, cine, ópera, etc. Pero debe recordarse que todos brindan habilidades básicas de actuación y escritura de guiones, que le permitirán mejorar o cambiar sus habilidades.

Cada día de la vida de un actor es bastante difícil. Estas no son solo fiestas y presentaciones brillantes. Estos son ensayos y corridas constantes. El actor perfecciona cada movimiento, cada línea. Todo debe ser perfecto desde la apariencia hasta la entonación. Los deberes del actor incluyen la memorización y posterior reproducción de grandes cantidades de información. Un verdadero profesional conoce perfectamente su texto, cada línea y no necesita indicaciones de los apuntadores. Un actor debe controlar constantemente su apariencia. Cualquier apariencia en sociedad debe ser perfecta.

La profesión de actor no tiene un horario normalizado de días laborables y fines de semana. Este es un trabajo de veinticuatro horas. Solo a primera vista parece simple y fácil. Pero al entrar en la vida cotidiana de un actor, inmediatamente comprende que no todo es tan simple.

Todos los días el actor crea una imagen. Se transforma por completo en su personaje, transmitiendo su esencia al público. La tarea principal es dar un impulso emocional a la audiencia para evocar una respuesta de la audiencia.

Quién es apto para esta profesión.

El actor es una de las profesiones más creativas. Un alto nivel de creatividad es uno de los factores fundamentales. El intérprete de papeles debe ser seguro de sí mismo y artístico. Jugar en el teatro o en el cine requiere máxima concentración, reencarnación, es importante que ningún movimiento parezca irracional o ridículo. Después de todo, el espectador siente cualquier falsedad.

Un actor debe tener una excelente memoria a largo plazo. Después de todo, necesitas saber los roles de memoria. La dicción debe ser clara y comprensible para el espectador. Para que cada palabra suene distinta y sonora, con la entonación adecuada.

Si eres una persona activa y artística que se siente segura frente al público, entonces debes probar suerte en la actuación.

Pedir

En pequeños asentamientos y centros regionales, la profesión de actor tiene poca demanda en instituciones como el teatro. Los graduados universitarios talentosos pueden trabajar como animadores o anfitriones de eventos festivos.

En Moscú o en San Petersburgo, las cosas son bastante diferentes. Se trata de grandes áreas metropolitanas en las que la vida teatral y la industria cinematográfica están en constante evolución y en busca de nuevos rostros. Aquí tienes todas las posibilidades de demostrar tu valía en el campo de la actuación.

¿Cuánto ganan las personas que se dedican a esta profesión?

Los honorarios de actuación pueden ser tanto grandes como pequeños. Todo depende de tu experiencia. Los aspirantes a artistas reciben pequeños ingresos. Lo principal es no quedarse quieto y encontrar formas de usar su talento. Es importante tener paciencia, y definitivamente lo lograrás. Si no en el cine o el teatro, seguro que en el escenario como presentador. Los ingresos dependen directamente del empleo.

¿Es fácil conseguir un trabajo?

Para obtener un trabajo en la especialidad, debe pasar por una serie de audiciones. El primer paso es enviar una solicitud para un papel con un video en el que lea un extracto del verso o la prosa. Si al director le gusta la forma en que lograste transmitir emociones de una manera original y sutil, entonces te llamará y te invitará a las audiciones oficiales.

Para encontrar trabajo es importante tener talento, no solo habilidades universitarias.

¿Cómo se suele construir una carrera?

La carrera de un actor suele comenzar con trabajos no muy prestigiosos. Por lo general, comienzan con pequeños teatros o trabajan en vacaciones como artistas o presentadores. Dicho trabajo le permite ganar experiencia y perfeccionar los conocimientos y habilidades adquiridos durante sus estudios. Es importante aprender a ponerlo en práctica.

Para conseguir un trabajo en lugares más populares, es importante asistir constantemente a audiciones. En uno de ellos definitivamente serás notado.

Perspectivas para la profesión.

La profesión de actor en sí misma se considera un oficio muy prestigioso. Los artistas que logran alcanzar el éxito reciben honorarios bastante altos y el amor de la audiencia. Las perspectivas son conseguir los papeles principales en teatros y cine. Dan popularidad y demanda.

El actor puede desarrollarse. Entonces, muchos actores a menudo se convierten en coproductores de películas con su participación o se vuelven a entrenar como directores para convertirse en el creador de la imagen, y no en su episodio.

EKSD 2018. Edición de 9 de abril de 2018
Para buscar estándares profesionales aprobados por el Ministerio de Trabajo de la Federación Rusa, utilice libro de referencia de normas profesionales

artista de teatro

Responsabilidades laborales. Prepara, bajo la dirección del director, roles en nuevas producciones o en el orden de introducción del repertorio actual en las representaciones, y en caso de necesidad de producción, en el orden de entrada urgente. Realiza en representaciones, conciertos y otras funciones de teatro las funciones que le sean asignadas en el hospital, giras y excursiones en la cuantía que determine el contrato de trabajo. Mejorando constantemente sus habilidades, ejerce de forma independiente, conserva y mantiene la forma externa correspondiente a la naturaleza de los roles desempeñados. Participa en la discusión del concepto de la producción, en la que está directamente involucrado. Posee técnica actoral, discurso escénico. Posee los conceptos básicos de alfabetización musical, canto, habilidades especiales de movimiento escénico (combate escénico con y sin armas, etiqueta histórica, etc.), realiza las tareas establecidas por el coreógrafo. Está en el ensayo preparado creativamente.

Debe saber: leyes y otros actos legales reglamentarios de la Federación Rusa relacionados con las actividades del teatro, teoría y práctica de la habilidad de un actor, historia del teatro, actuación, otras artes, dramaturgia clásica y moderna, logros del teatro dramático moderno, el fundamentos del habla escénica, movimiento escénico, alfabetización musical y coreografía , métodos de formación y trabajo independiente en el papel, el repertorio actual del teatro, los fundamentos de la organización del negocio teatral, legislación laboral, reglamentos internos de trabajo, protección laboral y normas de seguridad contra incendios. .

Requisitos de calificación.

Artista dramático - maestro principal del escenario - educación profesional superior (cultura y arte) y experiencia laboral en un teatro profesional durante al menos 5 años como artista dramático de la categoría más alta.

Destacada actuación escénica, brillante personalidad creativa, altas habilidades profesionales en el desempeño de roles importantes y responsables, amplio reconocimiento del público.

Excelentes datos escénicos, alta capacidad profesional en el desempeño de roles significativos y de responsabilidad, reconocimiento público.

Artista dramático de la primera categoría: educación profesional superior (cultura y arte) y experiencia laboral en un teatro profesional durante al menos 1 año o educación vocacional secundaria (cultura y arte) y experiencia laboral en un teatro profesional durante al menos 3 años como un dramaturgo de segunda categoría.

Altas competencias profesionales en el desempeño de papeles protagónicos en representaciones teatrales.

Trabajos para el puesto de Artista Dramático según la base de datos de vacantes de toda Rusia