Designové kurzy pro děti. Dětská škola designového myšlení MakeSchool Kindergarten landscape design: myšlení o bezpečnosti

Škola designového myšlení a průmyslového designu Make School je dětský vzdělávací projekt ateliéru průmyslového designu Make Fabrication Studio. Studio poskytuje služby průmyslového designu, prototypování a malosériové výroby s využitím moderních digitálních technologií, vyvíjí a uvádí na trh produkty vlastního designu a je pravidelným účastníkem festivalů věnovaných inovacím a moderním technologiím (Geek Picnic, Maker's Fair, Science Festival) . Na bázi ateliéru funguje Centrum pro inovativní kreativitu mládeže „Make“.

Tým Make Fabrication Studio vede školicí kurzy a mistrovské kurzy o objektovém designu a digitální produkci v továrně Flacon design a podílel se na vývoji a implementaci vzdělávacích programů pro Detail School of Design, Lomonosovovy školy a letní tábor na Baumanově univerzitě. .

"Dědeček je šéfredaktorem Yeralash, táta je slavný režisér, ale nikdo mě do filmu neobsadil."

Make Fabrication Studio je první a jediný Certified Inventor Club Leader v Rusku společnosti LittleBits (www.littlebits.cc) – jednoho z lídrů ve vzdělávání STEAM. Toto partnerství poskytuje studentům školy příležitost stát se členy celosvětové komunity LittleBits. Studenti mohou sdílet své vynálezy na mezinárodní online platformě společnosti, učit se od odborníků ve svém oboru, sdílet své projekty s lidmi z celého světa a podílet se na výzvách v oblasti designu.

Proč je průmyslový design slibný?

Hlavním úkolem průmyslového designu je „zabalit“ složité a stále složitější technologie do objektu, který je pro uživatele srozumitelný a snadno použitelný.
V této oblasti neustále probíhají změny. Moderní technologie (umělá inteligence (AI), internet věcí, biomimikry) dávají designérům možnost prakticky omezit svou představivost při vytváření nových věcí. V budoucnu se svět přesune od tradiční lineární ekonomiky (zdroje-produkce-použití-likvidace) k oběhové ekonomice (racionálnější, opětovné využití zdrojů, koncept využití namísto konceptu vlastnictví). Příklady takových inovativních společností jsou Uber, AirBnb atd.

A v budoucnu, při vytváření nového produktu (nebo redesignu stávajícího), bude muset průmyslový designér již na začátku vývoje myslet na to, jak bude produkt používán poté, co selže nebo zastará. To ovlivní výběr materiálů, designových prvků, balení a design uživatelské zkušenosti. Proto je dnes nutné přehodnotit návrh téměř všech existujících objektů a systémů.

Co je designové myšlení a proč je potřeba?

Design thinking je metoda vytváření nových produktů a služeb, které jsou zaměřeny na lidi a jejich potřeby. Tento přístup umožňuje efektivně vytvářet nové produkty, na které se nebude sbírat prach na regálech jako na zbytečné vynálezy, ale budou na trhu žádané.
Během tříd ve škole Make School studenti:
— seznámit se s technikami designového myšlení a pokusit se je aplikovat v praxi při práci na svých projektech;
— vytvářet prototypy vynálezů z odpadových materiálů a pomocí nástrojů pro rychlé prototypování (elektrické bloky LittleBits), které dnes používají známé mezinárodní společnosti jako Google X, Ideo, SAP, TechStars atd.;
— jak skuteční průmysloví designéři používají skicáky k zaznamenávání svých nápadů a hledání inspirace, vedou Invention Journals, které odrážejí všechny fáze práce na projektech;
— účastnit se mezinárodních designových výzev od společnosti LittleBits a naučit se prezentovat jejich projekty.

Kurzy probíhají:
design factory "Flacon", B. Novodmitrovskaya ul. 36, budova 26
Základní škola, Ostrovityanova ul., 5
Knihovna č. 91, Entuziastovská magistrála, 78k1

International School of Design zve ke studiu teenagery, kteří chtějí získat vzdělání v oboru Design, aby následně propojili svůj život a profesní aktivity s tímto oborem.

Všechny obory vyučované na naší škole souvisejí s designem a jsou zaměřeny na získání základních dovedností v této oblasti a rozvoj kreativního myšlení.

Kdo se může stát posluchačem

Většina školních programů je určena pro dospělé, ale existují také speciální třídy pro teenagery starší 12 let. Jedná se o intenzivní kurzy a mistrovské kurzy pro děti školního věku, které již uvažují o svém budoucím povolání a aktivně se zajímají o otázky:

  • co dělají profesionální designéři?
  • jaké oblasti designu jsou na moderním trhu obzvláště žádané;
  • jak rozvíjet umělecký vkus a naučit se kombinovat barvy;
  • jak stylově vyzdobit svůj pokoj;
  • jak si můžete představit své nápady pomocí rozvržení, nákresů a počítačových programů.

V kurzech designu pro teenagery se budou cítit příjemně i nepřipravení studenti, kteří svou cestu za poznáním tohoto oboru teprve začínají. Hlavní je zájem o design a chuť učit se novým věcem v kreativním týmu stejně smýšlejících lidí.

Jak probíhá školení

Pro teenagery učitelé školy vyvinuli několik zajímavých programů, včetně jednorázových mistrovských kurzů a plnohodnotných kurzů, včetně 10–20 dvouhodinových lekcí.

Středoškoláci (10 a 11) se budou moci o letních prázdninách zúčastnit Letního intenzivního, který je určen právě pro kreativní teenagery, kteří chtějí poznat designérskou profesi a její hlavní oblasti. Kluci ve třídě:

  • porozumět kompozici, teorii barev a historii stylů;
  • mistrovské dovednosti v oblasti designu;
  • naučit se dělat koláže;
  • se zúčastní mistrovských kurzů rozvoje kreativity.

Všechny lekce probíhají na naší škole v Moskvě. Kurz zahrnuje teoretické i praktické bloky a také živé přenosy z Londýna, během kterých naše učitelka, designérka a kreativní ředitelka WK School of Art & Design Elena Lazareva studentům řekne, jak zvýšit svůj tvůrčí potenciál a stát se skutečný generátor nápadů.

Přidat k oblíbeným

Nizh. Syromyatnicheskaya, 10, budova 3, centrum designu Artplay

Víceoborové dvouleté kurzy

Jedna z nejprogresivnějších škol v Rusku je připravena vzdělávat mladší generaci: pro školáky od 12 do 14 let má Britanka speciální dvouletý kurz Artscool. Program se nezaměřuje na jeden módní design, ale zahrnuje mnoho oblastí: grafický design a ilustrace, tištěná grafika, 3D modelování a sochařství, animace atd. Slibují spoustu práce v různých studiích - sochařství, tisk, animace - a spousta výletů do muzeí a dílen. Ve druhém ročníku studia si můžete vybrat zaměření: například návrhářství módních kolekcí nebo textilní design. Znalost angličtiny je důležitá, protože některé předměty vyučují evropští učitelé. Mimochodem, pokud při přijímacích zkouškách poskytnete přesvědčivé portfolio, můžete se dostat rovnou do druhé fáze. Školné: 160 000 rublů ročně.

Přidat k oblíbeným

Sushchevskaya, 19, budova 4

Kurzy srovnatelné s kurzy na vysoké škole technické

Harmonogram Moderní školy designu zahrnuje kurzy pro teenagery zaměřené na asistenci v kariérovém poradenství. Program pro obor „Módní design“ je sestaven velmi přesvědčivě: učí základům skicování, kompozice a barevnosti, základům historie kostýmu, papírenského řemesla i samotnému navrhování oděvů, technologii a šití. Praktická část zahrnuje střih a výrobu šatů a končí závěrečnou výstavou a předvedením hotových modelů. Mimochodem, učitelé z Moskevské státní technické univerzity v Kosyginu vzbuzují důvěru: jedná se o jednu z nejlepších univerzit v oblasti vzdělávání profesionálů v lehkém průmyslu. Kurz je určen pro teenagery od 14 do 16 let a zahrnuje 60 lekcí (180 akademických hodin). Školné: 61 000 rublů za postupnou platbu, 54 900 rublů za jednorázovou platbu.

Přidat k oblíbeným

Karier, 2a, budova 1, 3. patro, kancelář 335

Základní dovednosti pro juniory

Dětské třídy ve Victoria Taylor School stojí za bližší prozkoumání, už jen proto, že jsou zde přijímáni předškoláci. Kurz „Malý designér“ je určen pro děti od 5 do 9 let (juniorské skupiny) a od 10 do 16 let (seniorské skupiny). Skupiny jsou malé, 5–8 lidí, výuka probíhá o víkendech. Školení je jednoduché a praktické: jak měřit míry, jak šít na stroji, jak používat žehličku, jak dělat kování atd. Výsledkem je, že dítě musí pod vedením učitele vyrobit oblečení - počet a složitost výrobků závisí na věku a trénovanosti žáka - a předložit jej. Bonus - vytvoření profesionálního fotosetu na konci školení. Celková délka kurzu je 8 měsíců. Školné: 8 400 rublů měsíčně (v současné době 4 800 rublů na propagaci).

Přidat k oblíbeným

Derbenevskaya, 20, budova 25, BC “Kozhevniki”, 4. vchod, 2. patro

Učební plán od kurátorů Britské školy designu

Novým nápadem kurátorů BHSAD Anny Chernykh a Vladimira Tilinina je symbiotický projekt, který pomáhá mladým designérům najít půdu pod nohama: coworkingový prostor a vzdělávací kurzy. Do kurikula se mohou zapojit děti od 10 let, což jim dává možnost vyzkoušet si různé specializace a zahájit vědomou přípravu na vysokou školu. Kurz Módní design se skládá z designu, skicování, technologie a konstrukce. Neexistuje žádný konečný úkol jako takový: 3 měsíce školení spíše dávají obecnou představu o profesi. Učitelé kurzu jsou praktikující designéři. Můžete si vybrat rozvrh s jednou, dvěma nebo třemi lekcemi týdně. Školné: 18 900 rublů za jeden měsíc se třemi návštěvami týdně, 16 000 rublů za jeden měsíc se dvěma návštěvami týdně.

Mezinárodní škola designu je první profesionální institucí v Rusku, která poskytuje specializované školení pro specialisty v oblasti designu. Pro rozvoj dobrého vkusu, kreativního myšlení, vytrvalosti a talentu v této oblasti přijímáme na tréninky děti od 12 let. Krátkodobé kurzy jsou vedeny tváří v tvář na naší škole v Moskvě.

Pro koho je kurz vhodný?

Tréninkové programy jsou určeny pro ty, kteří se od dětství zajímají o kreslení, mají nekonvenční kreativní myšlení a aktivně se zajímají o takové oblasti jako:

  • móda;
  • Vzhled interiéru;
  • design krajin;
  • návrh předmětu.

Naši studenti jsou děti školního věku, které se již rozhodly nebo o volbě povolání teprve uvažují a sní o tom, že si vyzkoušejí oblíbený a velmi zajímavý obor činnosti.

Vlastnosti výuky

Mistrovské kurzy a intenzivní kurzy vám umožní ponořit se do světa designu, podívat se na známé věci z jiného úhlu a rozvinout svůj tvůrčí potenciál. Během vyučování děti:

  • ovládat různé dekorativní techniky,
  • dozvědět se vše o barvě, tvaru a složení,
  • naučit se samostatně rozvíjet,
  • potkat zajímavé lidi, najít podobně smýšlející lidi a nové přátele.

Učitelé školy jsou praktikujícími specialisty v oblasti designu. Mají mnohaleté zkušenosti s výukou a vyvíjejí programy s přihlédnutím k zájmům a věkovým charakteristikám publika, snaží se, aby třídy byly nejen bohaté na obsah, ale také vzrušující.

Během výuky děti osobně komunikují s učiteli a mají také možnost vyzkoušet si výuku v moderním interaktivním formátu zapojením se do přímých přenosů z Londýna. Webináře vede naše lektorka a autorka kurzů interiérového designu, kreativní ředitelka WK School of Art & Design – Elena Lazareva. Její přednášky jsou zaměřeny na rozvoj kreativity a zvýšení tvůrčího potenciálu, což pomůže dítěti stát se skutečným generátorem nápadů v jakékoli oblasti činnosti.

Dostupné programy a náklady

Jak víte, slovo design je v ruském jazyce již dlouhou dobu zcela pevně zaveden. Označuje jak proces činnosti, tak její výsledek. Faktem je, že anglický překlad tohoto slova je velmi nejednoznačný: design je kresba, náčrt a plán a toto slovo lze také přeložit jako sloveso - kreslit, vymýšlet a tak dále. Ať je to jakkoli, tento termín označuje něco kreativního, něco, co je jasně zaměřeno na vylepšení nebo zdobení reality.

Studia, domy a školy kreativního rozvoje zvou chlapce a dívky se zájmem na kurzy, přednášky a mistrovské kurzy, kde se kompetentní a zkušení učitelé podělí o tajemství profese, naučí děti vytvářet a navrhovat věci vlastníma rukama a kultivovat estetický vkus. . I ty nejmenší děti se rády zapojí do procesu a rozvíjejí jemnou motoriku, myšlení a kreativitu.

Designéři jsou žádáni v mnoha oblastech moderní společnosti: ne nadarmo se na mnoha univerzitách školí profesionálové, kteří mohou pracovat v různých oborech – například designéři interiérů, oděvů, průmyslových prostor, krajiny atd. Často se dovednosti získané v dětství pomozte dětem lépe porozumět všem spletitostem a tajemstvím tohoto směru kreativity podle zákonů krásy.

Krajinářský design mateřské školy: myšlení o bezpečnosti

Dvory mateřských škol by zpravidla měly být nejen krásné, ale také bezpečné pro děti. Jedním z hlavních tipů pro ty, kteří navrhují svá území, je, že místo vyplnění oblasti betonem je lepší ji osít trávou. Předškoláci se často při aktivních hrách nemohou postavit na nohy a tráva jim pád zmírní. Navíc je to materiál šetrný k životnímu prostředí, jehož náklady jsou poměrně nízké. Venkovní týmové hry (basketbal, volejbal) vyžadují dřevěné podlahy - to je také ekologický a levný způsob, jak zlepšit design území. Neměli byste se nechat unést výsadbou velkého množství květin: děti je mohou náhodně poškodit a narušit integritu kompozice. A samozřejmě nemůžete pěstovat rostliny, které mohou píchnout děti (například růže, ale to je v severních zeměpisných šířkách Ruska málo užitečné). Bezpečnými předměty jsou také pogumované nebo plastové figurky, stejně jako umělá tráva. Je ale důležité, aby tyto materiály byly vysoce kvalitní a netoxické.

Jak rozvíjet designérské dovednosti u předškoláka s aplikovanými úkoly

Při plnění aplikovaných úkolů si studenti musí uvědomit, že plody jejich práce musí být patrné a realizovatelné v reálném životě. Cíle se proto stávají konkrétními: například vytvořit plakát na festival, vizitku nebo prvek interiéru. Bylo by špatné, kdyby to, co vytvoří chlapec nebo dívka, prostě leží na poličce. Děti přitom mohou samostatně aranžovat prvky a uplatňovat nové znalosti a dovednosti. Kromě toho jsou podporovány experimenty a fantazie - mnoho dospělých může být ohromeno kreativním myšlením dětí!

Co jsou uzavřené a otevřené kompozice?


Základy kompozice by měl znát nejen budoucí výtvarník a grafik, ale i designér. Co jsou? Existují uzavřené a otevřené. První (který lze také nazvat statický nebo uzavřený) ztělesňuje myšlenky pevnosti, stálosti, stability a nehybnosti. Vyznačuje se hlavními směry linií směřujících ke středu, konstrukcí podle tvaru oblíbených geometrických objektů, s přihlédnutím k symetrii. Uzavřená kompozice má jasný vnější obrys. A otevřená kompozice dává pocit prostoru, svobody, „vzduchu“. Čáry v tomto případě nesměřují ke středu, ale pryč od něj. Často tam není jeden kompoziční uzel, ale několik, a je cítit zvláštní rytmus.