أكاديمية راتي الروسية للفنون المسرحية. الأكاديمية الروسية لفنون المسرح. قائمة الأدبيات المطلوبة

تعتبر التقاليد الطويلة الأمد للتعليم المسرحي على أعلى مستوى هي السمة المميزة لـ GITIS. مدرسون مشهورون، وخريجون مشهورون، ومراكز عالية في التصنيف - هذه هي أفضل الكلمات التي يمكن أن تقال عن هذه الجامعة.

جميع المقالات »

عن الجامعة

يبدأ تاريخ المؤسسات التعليمية المتعاقبة، التي تحولت نتيجة لذلك إلى RATI، في 22 أكتوبر 1878، عندما تم افتتاح “مدرسة بي شوستاكوفسكي للموسيقى للزوار”، والتي كانت تحت رعاية جمعية محبي الفنون الموسيقية والدرامية .

في عام 1883 مرسوم. تم تغيير اسم الجمعية إلى جمعية موسكو الفيلهارمونية، وحصلت مدرسة الموسيقى على وضع مدرسة الموسيقى والدراما بموجبها (البند 2 من ميثاق جمعية موسكو الفيلهارمونية، تمت الموافقة عليه في 08/09/1883). كانت كل من المدرسة والمجتمع ككل تحت رعاية ووصاية الدوق الأكبر نيكولاي نيكولايفيتش. بعد ذلك، تم مساواة المدرسة في حقوق مؤسسات التعليم العالي - المعاهد الموسيقية، والتي تم تسجيلها في ميثاق جديد وافق عليه الإمبراطور بناء على طلب الدوقة الكبرى إليزابيث فيودوروفنا.

ترأس فصول الدراما في مدرسة الموسيقى والدراما ممثلون ومعلمون وشخصيات مسرحية مشهورة: في 1883-1889. أ. يوجين، في 1889-1891. أو. برافدين، في 1891-1901 فل. أنا نيميروفيتش دانتشينكو.

في وقت لاحق، تخرج الممثلون والمخرجون المشهورون من المدرسة في أوقات مختلفة؛ على سبيل المثال، كان من بين خريجي المدرسة عام 1898 كنيبر، وسافيتسكايا، ومايرهولد، ومونت، وسنيجيرف وآخرين، وفي عام 1898، اتحد خريجو مدرسة الموسيقى والدراما والمشاركين في جمعية الفن والأدب في فرقة واحدة، ووضعوا أساس مسرح موسكو للفنون العام (فيما بعد مسرح موسكو للفنون).

هكذا تذكرها Vl. I. Nemirovich-Danchenko عن السنوات العشر التي قضاها في مدرسة شوستاكوفسكي:

"أنا مدين بالكثير للأوركسترا. هناك عززت نفسي في مهامي المسرحية. ومن هناك جاء المسرح الفني. كان مؤسس الفيلهارموني، شوستاكوفسكي، يتمتع بكرامه كبيرة كمخرج: لقد قدر الفردية، وخمنها وأعطاها ظروف النمو الحر. أثناء وجوده في المعهد الموسيقي الصارم والراسخ، كان الطالب مقيدًا بسرعة بقواعد ومتطلبات بعض العقائد - في الفيلهارمونية كانوا يعرفون بالفعل أن قماط الطفل كان ضارًا. صحيح، هذا في كثير من الأحيان أدى ذلك إلى بعض الفجور الفوضوي، لكن لم يكن من الصعب جدًا محاربة هذا. لكن حاول "التجربة" وتحقيق شيء مختلف عما "تم الموافقة عليه بشدة" يمكن أن تكون واثقًا من أنك ستجد الدعم في المخرج. جئت للتدريس بينما بعد التعلم، جئت بهدف أنه في غضون عام، كمدرس تمثيل، يمكنني أن أحل محل ممثل مثل Yuzhin، وأنا شخصياً لم يكن لدي أي خبرة كبيرة في التمثيل أو التدريس المسرحي. بحلول ذلك الوقت، كنت كاتبًا مسرحيًا عصريًا، وعندما قدمت مسرحياتي، كنت أخرجها بنفسي. بالنسبة للطلاب الذين كانوا يبحثون عن السلطة بالنيابة، لم يكن هذا كافيا. وربما يكون من المستحيل كسب ثقتهم دون دعم من أعلى المستويات. وفي الفيلهارمونية حصلت على كافة الشروط اللازمة لرحلتي. هل نعلم، على سبيل المثال، أن إبسن سُمع لأول مرة على المسرح الروسي بشكل حقيقي، كشاعر اجتماعي، في الأداء الطلابي للأوركسترا الفيلهارمونية في "الأمل"، على الرغم من حقيقة أنه قبل ذلك تم تقديم "نورا" بالفعل في موسكو؟ كلا من Duse الشهيرة والروسية الرائعة - Azagarova.

هذا، بالطبع، هو موضوع مذكرات مفصلة لأحكي عن الظروف التي حدث فيها عملي لمدة عشر سنوات في الفيلهارمونية: السمات اليومية، والفردية الفنية، وحدود الفرص المدرسية، وارتفاع المهام الفنية وظهور الجماعات وما إلى ذلك وما إلى ذلك. في هذه السطور، أريد فقط أن أتذكر بصدق هذه المؤسسة العزيزة على قلبي. وارتباطي العميق به: من هنا (كما هو الحال من مجتمع محبي الفن - دائرة ألكسيف-ستانيسلافسكي)، سيولد المسرح الفني... أحلام، حرق، جرأة - ما هي الكلمات القوية الأخرى الموجودة لهذه المفاهيم - النضال من أجل "الجديد" والتضحية بالنفس والتغلب على الإخفاقات المريرة وانتصارات العطلات المبهجة! العمل معًا والتواصل بالحب والصداقة والتفاني وتغيير لا يوصف للصور والحلقات! كم منكم لا يعرف هذه التجارب الثمينة من التطلعات والنضالات والهزائم والانتصارات؟ هذه هي التجارب التي مررت بها مع الفيلهارمونية."

في عام 1902، انتقلت مدرسة الموسيقى والدراما إلى القصر القديم لعائلة سولداتنكوف في حارة مالي كيسلوفسكي، حيث يقع معهد RATI حتى يومنا هذا.

في 24 أكتوبر 1903، تمت الموافقة على "ميثاق مدرسة الموسيقى والدراما التابعة لجمعية موسكو الفيلهارمونية، تحت الرعاية المهيبة لصاحبة السمو الإمبراطوري الدوقة الكبرى إليزابيث فيودوروفنا". وفقًا للميثاق، كانت المدرسة جزءًا من إدارة وزارة الداخلية:

شخصيات مشهورة من الثقافة الموسيقية الروسية تدرس في دروس الموسيقى في مدرسة الدراما الموسيقية: P. Shostakovsky، R. Ehrlich، S. Koussevitzky، K. Erdeli. تخرج الملحن V. Kalinnikov والمغني L. Sobinov من المدرسة، مما يجعل مجد الثقافة الموسيقية الروسية. تم أيضًا اعتماد تقليد دروس الدراما في إنهاء دراستهم بأداء من خلال دروس الموسيقى، حيث أقيمت عروض الأوبرا، بالإضافة إلى برامج الأوركسترا السيمفونية للطلاب. سمحت مهارة الموسيقيين الشباب لـ P. Sarasate، S. Rachmaninov، L. Sobinov، F. Chaliapin، A. Arensky وآخرين بالعزف مع هذه الأوركسترا.

منذ عام 1918، خضعت مدرسة الموسيقى والدراما لعدد من عمليات إعادة التنظيم وإعادة التسمية بسبب التغييرات في نظام التعليم الحكومي. لذلك، في عام 1918 تم تغيير اسمه إلى معهد الموسيقى والدراما، ثم في عام 1920 إلى معهد الدولة للدراما الموسيقية (GIMDr) مع قسم الدراما. قسم الدراما 1921-1925. برئاسة أ. بتروفسكي. تم تدريس الفن الدرامي في القسم بواسطة A. Zonov، N. Aksagarsky، A. Chabrov، A. Geirot، L. Lurie. وراثة تقاليد الفصول "العلمية" في المدرسة، في 1921-1925، إلى جانب مواد مثل الإلقاء والإنتاج الصوتي والرقص والمبارزة وتاريخ الدراما وتاريخ الأدب. تم التخطيط للدورة الدراسية في معهد الدولة للهندسة الميكانيكية لمدة 7 سنوات، منها سنتان مخصصتان لمدرسة فنية، و3 سنوات للجامعة، وسنتان لـ "ورش العمل المجانية" (أي الممارسة).

في أغسطس 1922، تم توحيد معهد الدولة للدراما الموسيقية مع ورش عمل المسرح العالي الحكومية، بقيادة Vs. مايرهولد. كانت هذه الجمعية هي التي سميت بمعهد الدولة للفنون المسرحية - GITIS، وكان التاريخ الرسمي لتشكيلها هو 17 سبتمبر 1922. وفقًا للخطة، كان من المفترض أن يجمع GITIS بين أهم ثلاثة فروع للفن المسرحي: الدراما والأوبرا وتصميم الرقصات.

كلية الدراما برئاسة أ.د. A. Petrovsky، منذ البداية، يتألف من قسمين - التدريس المسرحي والإخراج. تم التدريب بالكلية في ورش العمل: الأحد. Meyerhold، N. Malko (الدراما الموسيقية)، B. Ferdinandov (المسرح البطولي التجريبي)، A. Petrovsky، N. Foregger، N. Aksagarsky. كانت هناك ورش عمل وطنية - لاتفيا، يهودية، أرمنية.

في يونيو 1923، انضم معهد الدولة العملي لتصميم الرقصات (GPIC) مع ورش عمل الباليه الدرامي والرقص الاصطناعي والتمثيل الإيمائي والرقص الكلاسيكي إلى GITIS كهيئة تدريس. وهكذا تم تشكيل ثلاث كليات: الدراما (برئاسة أ. بتروفسكي)؛ الأوبرا (بقيادة ك. سراييف) والكوريغرافيا (ن. رحمانوف).

في عام 1924، بموجب مرسوم من مجلس مفوضي الشعب، تم إغلاق معاهد المسرح الحالية في موسكو وسانت بطرسبرغ "بسبب أوجه القصور في التعليم المسرحي"، ولكن لا يزال يسمح لـ GITIS بتخريج الطلاب بطريقة سريعة.

كانت حركة الدائرة والنادي، التي كانت تتطور بنشاط في تلك السنوات، هي الحافز الرئيسي للإنشاء اللاحق لدورات التعليم المسرحي على أساس GITIS التي تم حلها بالفعل. في عام 1925، تم إنشاء المدرسة التقنية المركزية للفنون المسرحية، CETETIS، وهي مؤسسة تعليمية مدتها أربع سنوات مصممة "لتعليم أساتذة مؤهلين تأهيلاً عاليًا". تم افتتاح قسمين في CETETIS - الدراما الموسيقية (الأوبرا) والدراما، وتمت الموافقة على أربعة تخصصات: التمثيل والإخراج وتعليم النوادي والتدريس. يظل معلمو CETETIS أساتذة ومدرسين في GITIS؛ تضاعف عدد الطلاب مقارنة بـ GITIS.

في عام 1926، على أساس خريجي GITIS وCETETIS، تم تشكيل مسرح الدراما الموسيقية في زاموسكفوريتشي، والذي شارك في عروضه أيضًا طلاب المعهد.

يعد منهج CETETIS شهادة تاريخية قيمة على طبيعة العملية التعليمية التي جرت هناك:

1) التخصصات المشتركة بين جميع الأقسام:

(أ) العناصر العامة:
الاقتصاد السياسي،
الدستور السوفييتي،
تاريخ الصراع الطبقي والحزب الشيوعي (ب)،
المادية التاريخية
علم اجتماع الفنون،
علم التشريح وعلم وظائف الأعضاء،
علم المنعكسات,
اللغات الأجنبية (الإيطالية، الألمانية، الفرنسية)؛

(ب) موضوعات تاريخ الفن:
الدراسات المسرحية،
تاريخ المسرح,
أحدث الاتجاهات المسرحية،
تاريخ الزي.

(ج) الفنون الأدائية:
العناصر الأساسية للعمل على خشبة المسرح،
تمارين المرحلة,
ممارسة المسرح على أساس الفن المسرحي،
ورش الإنتاج (التدريب على الأوبرا والدراما)،
تعابير الوجه والمكياج؛

(د) الكلمة والكلام:
تقنية الكلام,
موسيقى الكلام,
الإنتاج الصوتي؛

(هـ) الحركة:
التربية البدنية (الألعاب البهلوانية والمبارزة) ،
الجمباز والألعاب,
الإيقاع والرقص.

(هـ) العناصر الموسيقية:
البيانو الإجباري,
موسيقى دبلوم على أساس الغناء الكورالي.

2) التخصصات الخاصة في قسم الدراما:

(أ) موضوعات تاريخ الفن:
الدراما,
الشعر وتحليل الأشكال الأدبية.

3) التخصصات الخاصة بقسم مدرب النادي :

(أ) العناصر العامة:
الحركة النقابية،
العمل الثقافي للنقابات العمالية؛

(ب) أعمال النادي:
النوادي,
منهجية دوائر العمل،
ممارسة في الأندية.

(ج) الفنون الأدائية:
التوجيه (النظرية والتطبيق) ،
الصغيرة وأشكال العمل النادي،
طرق لخلق أداء النادي."

بشكل عام، يمثل CETETIS مرحلة مهمة في تشكيل مدرسة الإخراج الروسية، حيث تم في إطارها تشكيل نادي مستقل وقسم مدربين لأول مرة (في العام الدراسي 1927-1928)، وفي قسم الدراما، تم تقديم سلسلة من المحاضرات حول الإخراج.

كان الاستنتاج المنطقي لهذه العملية هو افتتاح كلية التوجيه والتربية على أساس قسم التوجيه والنادي في CETETIS في 15 سبتمبر 1930. بدأت الكلية في تدريب مديري المسرح (رؤساء المسارح المهنية ونوادي العمال الكبيرة وقصور الثقافة)، ومدرسي التمثيل (للمدارس الفنية، والكليات العمالية، والاستوديوهات الحكومية، والدورات المسرحية المتقدمة) والمدربين المنهجيين (أي العاملين في المسرح). على المستوى الإقليمي والإقليمي، دور الفن، مسارح الهواة، الترام والقواعد الفنية). وكانت هذه أول تجربة في العالم في التدريب المهني للمديرين. لا تزال RATI-GITIS رائدة معترف بها في هذا المجال.

بشكل عام، يتحدث منهج CETETIS عن مجموعة واسعة من التخصصات التي يتم تدريسها، بما في ذلك موضوعات ليس فقط من دورة خاصة، ولكن أيضًا من دورة العلوم الإنسانية العامة (حتى لو كانت هذه المواضيع ليست شائعة جدًا اليوم). ليس من المستغرب إذن أنه بعد مرور عامين على إنشاء CETETIS، أصبح من الواضح أنه سواء من حيث أعضاء هيئة التدريس أو جودة التعليم المقدم هناك، فقد تجاوزت CETETIS إطار المدرسة الفنية المحددة لها، ووصل إلى مستوى مؤسسة التعليم العالي. مرة أخرى في عام 1928، في الاحتفالات المخصصة للذكرى الخمسين للتعليم المسرحي في روسيا، لوحظ ذلك في خطاب الذكرى السنوية لمفوض الشعب للتعليم لوناتشارسكي، وأصبحت بداية الثلاثينيات وقتًا للمناقشة الحية في المسرح والدوائر التربوية حول الشكل المناسب لجامعة المسرح ("thea -university").

في 2 أغسطس 1931، تم نشر قرار مجلس مفوضي الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية "بشأن إعادة تنظيم نظام التعليم الفني في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية"، والذي نظم أنشطة مؤسسات التعليم العالي الفني وكليات العمال، وفي أكتوبر 1 من نفس العام، بقرار من مجلس مفوضي الشعب، تم إنشاء جامعة مسرحية، والتي تلقت الاسم المألوف بالفعل لدى الجميع - GITIS.

صحيفة "الفن السوفييتي" (13/10/1931) في مقال بعنوان "GITIS في الممر. افتتحت جامعة المسرح في غرفة التدخين" تحدثت عن هذا الحدث على النحو التالي: "تم افتتاح جامعة مسرح في غرفة التدريب في "مسرح الغرفة. تم الافتتاح دون أي "أبهة" ، المعتاد في هذه الحالات. لم يرحب أحد بالمولود الجديد GITIS. لم تكن هناك عناوين أو تهنئة. أعلن مدير الجامعة الجديدة ، الرفيق لوجينوف ، افتتاح GITIS. الطلاب جالسون "على الكراسي ونوافذ الغرفة الضيقة، استمعت إلى تقارير قادة GITIS وذهبت إلى الفصول الدراسية. عقدت الفصول الدراسية في الممر وفي غرفة التدخين في مسرح الغرفة. وهكذا مر هذا "اليوم التاريخي لافتتاح أول جامعة مسرحية في العالم ".

في عام 1931، ولأول مرة في أوروبا، بدأت GITIS التدريب الجامعي للمتخصصين في مجال تنظيم الأعمال المسرحية - تم افتتاح قسم المخرج الذي كان موجودًا حتى عام 1939. وفي عام 1931، تم تنظيم قسم الدراسات المسرحية مع أقسام تاريخ المسرح المسرح الروسي والأوروبي الغربي.

لمدة ثلاث سنوات أخرى بعد افتتاحه الثاني، كانت GITIS موجودة كجزء من المسرح المشترك (Teakombinat)، الذي يجمع بين الهياكل التعليمية القديمة والجديدة: (أ) GITIS - مؤسسة تعليمية عليا تضم ​​كليات الإخراج والتدريس والتعليم والدراسات المسرحية و الإدارية والاقتصادية؛ (ب) TSETETIS - المدرسة الفنية، حيث يقتصر تدريب الممثلين على قسمي الدراما والدراما الموسيقية؛ (ج) ثيرابفاك.

في يوليو 1935، تم تحويل Teakombinat مرة أخرى إلى معهد الدولة للفنون المسرحية بثلاث كليات: الإخراج (مع تدريب لمدة ثلاث سنوات)، والإخراج (مع تدريب لمدة أربع سنوات)، والتمثيل (مع تدريب لمدة أربع سنوات). خلال هذه السنوات، تم تدريس شخصيات مسرحية مشهورة مثل S. Birman، L. Baratov، B. Mordvinov، E. Saricheva، B. Sushkevich، N. Zbrueva، L. Leonidov، M. Tarkhanov، V. Sakhnovsky، O. في GITIS Pyzhova، B. Bibikov، O. Androvskaya، I. Raevsky، V. Orlov، A. Lobanov، I. Anisimova-Wulf، G. Konsky، F. Kaverin، P. Leslie، M. Astangov، I. Sudakov، Yu. زافادسكي. خلال هذه السنوات تم إطلاق تدريب واسع النطاق للاستوديوهات الوطنية، والذي يوجد في مجموعة واسعة من الأشكال حتى يومنا هذا.

يعكس تاريخ GITIS قبل الحرب الحياة الاجتماعية للبلاد، حيث يحاول الأشكال التي كان من الصعب في بعض الأحيان توافقها مع المسرح والعملية التعليمية المسرحية. وهكذا، تم الحفاظ على المعلومات أنه في ربيع عام 1938، اقترح فريق GITIS تنظيم مسابقة عموم الاتحاد بين المؤسسات التعليمية الفنية ودعا إلى "... للقتال من أجل التنفيذ المثالي وفي الوقت المناسب للمناهج الدراسية، واستقلال العمل الإبداعي الطلاب، والسلوك المثالي للممارسات التعليمية والصناعية، والتنظيم في نهاية العام، والعروض النهائية لأفضل الأعمال، والسلوك المثالي للتوظيف الجديد. ردًا على هذا النداء، كتب ك.س. ستانيسلافسكي: "أيها الرفاق الأعزاء، إن المبادرة التي قمتم بها في تنظيم المنافسة الاشتراكية هي شيء ضروري ومفيد. إنني أرحب ترحيبًا حارًا بمبادرتكم. بلدنا يحتاج إلى موظفين مبدعين مدربين جيدًا. يجب أن تساعدنا المنافسة الاشتراكية في التغلب على هذا النداء". "صعوبات العمل وتحسين جودة الدراسة. الاستوديو الخاص بنا يقبل تحديك وينضم إلى المنافسة."

عشية 22 يونيو 1941، أجرى الطلاب الامتحانات والاختبارات لاختبار الربيع وجلسة الامتحانات للعام الدراسي 1940-1941، لكن اندلاع الحرب الوطنية العظمى شطب الكثير في حياتهم الطلابية.

في سبتمبر وأكتوبر 1941، تم تعليق الفصول الدراسية في GITIS مؤقتا. في الفصول الدراسية الفارغة، تم تدريب ألوية الخطوط الأمامية فقط. في 23 أكتوبر، غادر قطار الركاب الذي يحمل طلاب GITIS موسكو متوجهاً إلى ساراتوف. أولئك الذين وصلوا من موسكو تم إيواؤهم في مسكن معهد ساراتوف الطبي، لكن الطلاب درسوا في مباني مدرسة الفنون. انضمت مجموعة من طلاب قسم الإخراج إلى قسم التمثيل.

كما ساهم مسرح الخط الأمامي GITIS، الذي تم تشكيله من خريجي أقسام التمثيل والإخراج في صيف عام 1942 في ساراتوف، في حركة مسارح الخط الأمامي.

تم عرض المسرح بالقرب من موسكو، على جبهات كالينين، وفولخوف، وكاريليان، وجبهة البلطيق الأولى، والبيلاروسية الأولى، والثانية البيلاروسية، حيث عُرضت مسرحية "رجل من مدينتنا" 146 مرة، و"ليلة الأخطاء" 160 مرة، و47 مرة مقطوعة موسيقية خاصة. تم إنتاجه بناءً على مسرحية N. Pogodin "Man with a Gun" ، 139 - "شهر العسل" ، 56 - "زواج Balzaminov" ، 34 - "هكذا سيكون الأمر" ، آلاف المرات - مسرحيات فودفيل ، ورسومات تخطيطية ، يتم تحديثها باستمرار برامج الحفلات الموسيقية. في 3 مايو 1945، قدم الجيتيسوفيون في برلين المهزومة آخر أداء لهم للجنود المحررين. بعد أن أكملت بجدارة رحلة مدتها أربع سنوات على طرق الخطوط الأمامية الصعبة بشكل لا يصدق. خلال 1418 يومًا من الحرب، قدم المسرح أكثر من 1500 عرض.

كان مدير ومدير المسرح الأمامي الأول لمنظمة التجارة العالمية خريج GITIS، الذي عاد من الجبهة بعد إصابته، أ. جونشاروف. عمل الخريج V. Nevzorov، الذي عاد من الجبهة بعد جروح عديدة، كمدير لمسرح الخط الأمامي لمنظمة التجارة العالمية. عمل خريج قسم الإخراج ب. جولوبوفسكي كمدير رئيسي في مسرح كومسومولسك الأمامي في GITIS، الذي قام بعد ذلك بتنظيم المسرح الأمامي للمنمنمات "Ogonyok". حارب خريجو المعهد وطلابه ومعلموه على جبهات عديدة. حصل العديد منهم على أعلى الجوائز العسكرية، بما في ذلك نجم بطل اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، الذي تم منحه بعد وفاته إلى N. Kachuevskaya.

في سنوات ما بعد الحرب، توسعت GITIS بقوة، ظهرت كليات جديدة. في 5 أغسطس 1946، جاء قسم الإخراج بمبادرة جديدة، حيث تم افتتاح ثلاثة أقسام في الكلية: الأوبرا والإخراج والباليه. تحول قسم الأوبرا في البداية إلى قسم لمخرجي المسرح الموسيقي، ثم على أساسه أنشئ قسم المسرح الموسيقي. مؤسسوها هم: I. M. Tumanov، M. P. Maksakova، P. M. Pontryagin.

في خريف عام 1946، تم إنشاء قسم الكوريغرافيا. ترأس القسم ر.ف.زاخاروف. تم دعم أفكاره وساعد في تنفيذها من قبل A. V. Shatin، L. I. Lavrovsky، Yu.A. Bakhrushin، N. I. Tarasov، T. S. Tkachenko، A. Tseytlin، M. V. Vasilyeva-Rozhdestvenskaya.

يعمل المسرح التربوي في GITIS منذ عام 1958، وهو معروف بالعديد من إنتاجاته ويلعب دوراً حيوياً في تدريب الطلاب في كافة التخصصات المسرحية.

في عام 1964، تم تعيين دورة تجريبية لمخرجين منوعات في قسم الإخراج، وبعد 3 سنوات، في أبريل 1968، تم تنظيم قسم إخراج العروض المتنوعة والجماهيرية؛ أخيرًا، في عام 1973، تم افتتاح قسم المنوعات. مؤسس قسم المنوعات - ورئيس الدورة سابقاً. كان القسم في قسم الإخراج هو I. G. Sharoev.

في عام 1966، تم قبول الطلاب بدوام جزئي لأول مرة في قسم مديري السيرك، وفي عام 1967 ترأس F. G. Bardian قسم مديري السيرك في قسم الإخراج. وفي عام 1973 تم افتتاح قسم التفرغ، وفي عام 1975 تم إنشاء قسم فنون السيرك. من بين خريجي القسم أساتذة مثل V. Averyanov، E. Bernadsky، Y. Biryukov، A. Kalmykov؛ فنانو الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - L. A. Shevchenko، V. A. Shevchenko، M. M. Zapashny. في في جولوفكو؛ فنانو الشعب في روسيا - L. L. Kostyuk، A. N. نيكولاييف، V. Shemshur. عمل في القسم أساتذة مثل V. Krymko، B. Bresler، M. Zolotnikov، M. Mestechkin، E. Lagovsky. حاليًا، يرأس قسم فنون السيرك دكتور في تاريخ الفن البروفيسور إم آي نيمتشينسكي.

في عام 1974، وجدت هيئة التدريس حياة ثانية، ووضعت لنفسها هدف تكوين مديرين مؤهلين تأهيلا عاليا وملف تعريف واسع - ليس فقط للمسارح، ولكن أيضا للتلفزيون، والأعمال التجارية، والسينما، والسيرك. وفي عام 1992 تم افتتاح كلية السينوغرافيا.

في عام 1991، حصل GITIS على وضع الأكاديمية، وتمت إعادة تسمية المعهد إلى الأكاديمية الروسية للفنون المسرحية - GITIS.

تقاليد الأكاديمية في استمرارية. يعتبر المبدأ الأساسي "الطالب - المعلم - الطالب" هو الأهم في اختيار أعضاء هيئة التدريس؛ لذلك، فإن العديد من معلمي الأكاديمية اليوم هم خريجو RATI-GITIS من سنوات مختلفة.

اليوم تم دمج RATI-GITIS في النظام العالمي للتعليم المسرحي. شركاؤها هم مدارس المسرح في المملكة المتحدة (جامعة ميدلسكس، مدرسة لندن جيلدهول للموسيقى والدراما، مدرسة جيلدفورد المسرحية)، فرنسا (المعهد الوطني للفنون المسرحية في باريس، المدرسة الوطنية العليا للفنون المسرحية في ليون)، هولندا (أكاديمية المسرح في أمستردام)، ألمانيا (مركز المسرح الدولي في برلين)، إسرائيل (مدرسة بيت تسفي المسرحية في تل أبيب)، الصين (الأكاديمية المركزية للدراما في بكين)، جمهورية التشيك (أكاديمية الموسيقى والفنون المسرحية في برنو)، إيطاليا (أكاديمية المسرح الفن الدرامي الذي يحمل اسم سيلفيو داميكو في روما)، وجامعتي كولجيت وكورنيل (الولايات المتحدة الأمريكية)، وبرنامج الدورات القصيرة الدولية MA-MFA (لندن، مدريد، ميشيغان، موسكو، باريس)، إلخ.

ويشارك معلمو وطلاب الأكاديمية في مدارس ومهرجانات المسرح الدولية. RATI-GITIS هي البادئة للمهرجان الدولي لمدارس المسرح "المنصة" الذي يقام كل عامين في موسكو.

مجموعة واسعة من التخصصات في 8 كليات لها تأثير مثمر على تدريب الطلاب، الذين يتواجدون منذ السنة الأولى في جو من التعاون بين أساتذة المهن المسرحية المختلفة، مما يسهل إلى حد كبير حياتهم المهنية المستقلة بعد التخرج. يعد مسرح GITIS الذي يضم 200 مقعدًا أول منصة احترافية للطلاب، حيث يجرب المخرجون والممثلون ومصممو المسرح الطموحون أيديهم؛ غالبًا ما تصبح عروض هذا المسرح حدثًا مهمًا للغاية في الحياة المسرحية لموسكو ويتم وضعها من قبل الخبراء على قدم المساواة مع أعمال أساتذة معترف بهم.

إن عالمية التدريب المهني هي السمة الأصلية لـ GITIS، والتي ركزت طوال تاريخ وجودها التدريب داخل أسوارها في المجالات الثلاثة الأكثر أهمية للفن المسرحي - الدراما والموسيقى وتصميم الرقصات، وذلك بالفعل في الثلاثينيات. أدخل التدريب الجامعي في الدراسات المسرحية والإدارة في الفنون. إلى جانب التدريب المهني، يتلقى طلاب GITIS اليوم تعليمًا جامعيًا في الفنون الحرة. وهذا يفتح فرصًا واسعة للخريجين لتطبيق معارفهم ومهاراتهم المهنية.

ملكات:

  • قسم التمثيل
  • قسم التوجيه
  • كلية المسرح الموسيقي
  • كلية الدراسات المسرحية
  • قسم الباليه
  • كلية التنوع
  • كلية الإنتاج
  • كلية السينوغرافيا

RATI GITIS: قواعد القبول، متطلبات القبول، المستندات المطلوبة، البرنامج، قائمة الأدبيات المطلوبة، الرسوم الدراسية، جهات الاتصال

حول جيتيس. RATI GITIS - الأكاديمية الروسية للفنون المسرحية، المعهد الحكومي للفنون المسرحية. واحدة من أكبر الجامعات المسرحية في العالم.

تأسست في 22 نوفمبر 1978 على يد عازف البيانو بيوتر أداموفيتش شوستاكوفسكي كمدرسة للموسيقى والدراما للزوار تحت رعاية جمعية محبي الموسيقى والفنون المسرحية في موسكو. وجد المعهد، الذي كان يسمى آنذاك مدرسة الموسيقى والدراما، موقعه الحالي - مبنى في حارة مالي كيسلوفسكي، المبنى رقم 6 - في عام 1902.

ظهر اسم GITIS - معهد الدولة للفنون المسرحية - في المعهد في 17 سبتمبر 1922، بعد اندماجه مع أعلى ورش المسرح تحت قيادة مايرهولد. أنشأ مايرهولد مسرحًا في GITIS. وفي عام 1923 انفصل المسرح عن المعهد وأصبح المسرح الذي يحمل اسمه. مايرهولد.

كليات جيتيس:التمثيل، الإخراج، المسرح الموسيقي، الدراسات المسرحية، تصميم الرقصات، التنوع، الإنتاج، السينوغرافيا.

القائم بأعمال قسم RATI GITIS. يقوم قسم التمثيل في GITIS بتدريب الطلاب في تخصص "فن التمثيل" والتخصص "فنان المسرح الدرامي والسينما."مدة الدراسة في قسم التمثيل في GITIS هي 4 سنوات مع الدراسة بدوام كامل أو بدوام جزئي.

يمكن أن يتم التدريب في قسم التمثيل في GITIS على أساس الميزانية أو التجاري، اعتمادًا على نتائج امتحانات القبول.

الممثلين المشهورين الذين تخرجوا من GITIS:أناتولي بابانوف، إيرينا مورافيوفا، ألكسندر ديميانينكو، ليا أخيدزاكوفا، ألكسندر عبدوف، فيكتور سوخوروكوف، زانا إيبل، فلاديمير كورينيف، بولينا كوتيبوفا، فيدور ماليشيف، مادلين دزابرايلوفا، غالينا تيونينا، رستم يوسكايف، بافيل بارشاك، دميتري ديوزيف.

قواعد القبول في قسم التمثيل في RATI GITIS:

متطلبات GITIS للمتقدمين: إكمال التعليم الثانوي، وعمر يصل إلى 20-22 سنة. القبول في RATI GITIS قيد التنفيذ في 4 مراحل:جولة تأهيلية، امتحان عملي حول مهارة الفنان، ندوة شفهية وعرض نتائج امتحان الدولة الموحدة في اللغة الروسية والأدب.

1. الاستشارات التأهيلية (الجولات).يبدأ في أبريل. يقوم المتقدمون بإعداد برنامج للأداء من عدد من الأعمال الأدبية من مختلف الأنواع: الخرافة والنثر والقصيدة والمونولوج.

يتم قبول المتقدمين الذين اجتازوا الجولة التأهيلية في مرحلة امتحان القبول:

2. مهارة الفنان (اختبار عملي).تم تقييمه على مقياس من 100 نقطة. يتضمن أداء العديد من الأعمال الأدبية عن ظهر قلب: الخرافات والقصائد والنثر والمونولوج. من المستحسن أن يدرج في البرنامج مقتطفات قصيرة من أعمال الأدب الروسي والأجنبي الكلاسيكي والحديث، والتي تختلف عن بعضها البعض في المحتوى والنوع.

في الاختبار العملي لمهارة الفنان في GITIS، يتم تقييم ما يلي: قدرات مقدم الطلب، واتساع نطاقه الإبداعي، وعمق العمل المنجز، والقدرة على إثارة اهتمام المستمعين به.

3. ندوة (شفهيا).تم تقييمه على مقياس من 100 نقطة. يكشف: معرفة الأحداث الرئيسية للحياة الدولية والاجتماعية، والقدرة على التنقل بشكل صحيح في قضايا الحياة المسرحية الحديثة (الأدب والموسيقى والفنون الجميلة والسينما والتلفزيون).

في ندوة GITIS الشفهية، يتم تقييم المستوى الثقافي والآراء الجمالية لمقدم الطلب.

4. نتائج امتحان الدولة الموحدة في اللغة الروسية والأدب للطلاب المتخرجين في عام 2013-2014.

إذا كان لديك تعليم عالٍ، أو تخرجت من مؤسسة تعليمية ثانوية (مدرسة) قبل عام 2009، أو حصلت على تعليم مهني ثانوي في تخصص دخولك، أو كنت مواطنًا من دول مجاورة، فإن مقدم الطلب لا يحتاج إلى نتائج امتحان الدولة الموحدة. في هذه الحالة، بالإضافة إلى البندين 2 و 3، يقوم بإجراء امتحانات التعليم العام في GITIS: اللغة الروسية (المقال) والأدب (عن طريق الفم).

قائمة الوثائق للجنة القبول في GITISللمتقدمين إلى الأقسام بدوام كامل وبدوام جزئي في قسم التمثيل في GITIS:

يتم قبول الطلبات من المتقدمين المقبولين في المسابقة في الفترة من 15 يونيو إلى 5 يوليو. تجرى امتحانات القبول في الفترة من 1 يوليو إلى 15 يوليو.

  1. طلب موجه إلى رئيس الجامعة (باستخدام نموذج واحد)؛
  2. شهادات نتائج امتحان الدولة الموحدة في اللغة الروسية وآدابها أو نسخها، مصدقة بالطريقة المنصوص عليها (يجب استبدالها بالنسخ الأصلية قبل التسجيل). يمكن للأشخاص الذين اجتازوا امتحانات القبول بنجاح، ولكن لأسباب موضوعية لم تتح لهم الفرصة للمشاركة في امتحان الدولة الموحدة خلال فترة الشهادة النهائية، إجراء امتحان الدولة الموحدة بعد الانتهاء من امتحانات القبول في اتجاه الجامعة، في يوليو من العام الحالي. سيتم تسجيلهم عند تقديم الشهادة؛
  3. الشهادة أو الدبلوم (الأصل)؛
  4. 6 صور فوتوغرافية مقاس 3x4 سم (صور بدون غطاء الرأس)؛
  5. شهادة طبية (نموذج 86/у)، مؤرخة في العام الحالي؛
  6. جواز السفر ونسخة منه (يتم تقديمه شخصيًا)؛
  7. يقدم الشباب بطاقة هوية عسكرية أو شهادة تسجيل ويسلمون نسخًا من هذه الوثائق.

بالإضافة إلى المتقدمين للحصول على خارج أسوارتقديمه إلى لجنة القبول:

  1. شهادة توظيف؛
  2. نسخة مصدقة من دفتر سجل العمل أو في حالة عدم وجوده نسخة من عقد العمل.

قد يحصل المتقدمون الذين لم يجتازوا المسابقة على تدريب مدفوع الأجر بقرار من لجنة الامتحانات. إذا كان مقدم الطلب حاصلًا على دبلوم التعليم العالي، وفقًا لقانون الاتحاد الروسي "بشأن التعليم"، فإن التدريب ممكن فقط على أساس تجاري.

تكلفة التدريب التجاري في GITIS في قسم التمثيل: 200000 روبل سنويًا

قائمة الأدبيات المطلوبة GITIS:

  • ستانيسلافسكي ك. حياتي في الفن. أي طبعة.
  • ستانيسلافسكي ك. الأخلاق 1961.
  • نيميروفيتش-دانتشينكو فل. أي مجموعة.

يلعب

  • فونفيزين د. مينور.
  • غريبويدوف أ. ويل من الطرافة.
  • بوشكين أ. مآسي صغيرة.
  • جوجول ن. المفتش.
  • ليرمونتوف م. حفلة تنكرية
  • أوستروفسكي أ. عاصفة رعدية. بلا مهر. غابة.
  • تولستوي إل. قوة الظلام. الحي الميت.
  • تشيخوف أ. بستان الكرز. نورس. ثلاث شقيقات.
  • غوركي م. برجوازي. الأعداء. سكان الصيف.
  • بولجاكوف م. أيام التوربينات. يجري.
  • ماياكوفسكي ف. بق الفراش. الحمام.
  • أربوزوف أ. تانيا.
  • روزوف ف. على قيد الحياة إلى الأبد.
  • فامبيلوف أ.الابن الأكبر. الصيف الماضي في تشوليمسك.
  • فولودين أ. خمس أمسيات. سهمين.
  • بتروشيفسكايا إل. أي مسرحيات.
  • لوبي دي فيجا. مصدر الأغنام.
  • شكسبير دبليو هاملت. روميو وجوليت. عطيل.
  • موليير جي بي. تاجر بين النبلاء.
  • شيلر ف. الماكرة والحب.
  • بريشت ب. شجاعة الأم وأطفالها.